Художественная ковка металла фото эскизы: ФОТОКАТАЛОГ КОВАНЫЕ СВАРНЫЕ ИЗДЕЛИЯ | Кованые и сварные изделия с декоративной и авторской художественной ковкой фото

Эскизы и рисунки ковки | Художественная ковка Тулы

Фото эскизов художественной ковки — лучшая ковка, какую можно придумать. Реализуем любую Вашу фантазию, подкрепленную нашими технологиями. ФОТО ВЫПОЛНЕННЫХ РАБОТ>> (Москва, Московская область, Тула, Тульская область,  — много выполненных объектов и изделий)

Узоры ковки для лестниц и ограждений представлены различными стилями и типом исполнения (прямые, радиальные, наклонные). Эскизы пополняются, на сайте представлены основные типы, вариации рисунков ковки подбираются по ходу работ над заказом.

ГОТОВЫЕ ЭСКИЗЫ КОВКИ: беседки, балконы, ворота, забор, перила, калитки, лестницы. Послужат для определения того, что Вам нравится или будут основой для разработки нами индивидуального рисунка ковки для Вашего дома…

Наш полный ассортимент художественной ковки металла! >>

ЛЮБОЙ ПОНРАВИВШИЙСЯ ЭСКИЗ

, мы можем адаптировать для Вашего кованого изделия — к примеру, рисунок из красивой лестницы гармонично впишется в Вашу калитку.

— Узнайте больше, задав вопрос: VIBER, WhatsApp +79307910041 (можно прислать выбранный рисунок)

Эскизы кованых лестниц

Кованые лестницы, перила и ограждения — как и фасады домов и интерьеров создаются сообразно стилю и назначению. Рисунки ковки направлений — классика, этника, модерн, арт-деко и др. идеально подчеркивают образ дома соответствующего стиля и проекта.

Эскизы кованых заборов, ворот и калиток

Кованый забор, ворота и уютная кованая калитка, которую Вы ежедневно открываете — придадут Вашему дому завершенный архитектурный вид.

Эскизы кованых балконов

Кованые балконы, французские и обычные, маленькие и большие — для любого дома станут украшением фасада и подчеркнут красоту стильного проекта.

Эскизы кованых светильников и люстр

Кованые светильники и люстры различных размеров — от настенных до больших высоких с 3 по 1 этаж. Фонарные кованые столбы для улиц и сада. Детали, которые создают атмосферу стиля.

Эскизы кованых козырьков и входных групп

Кованые входные группы, входные лестницы и перила являются основным украшением главного фасада Вашего дома, живыми линиями художественной ковки приглашая войти к себе домой.

Эскизы кованых беседок и скамеек

Кованые беседки и мостики, садовые скамейки и мангалы, арки и ограждения клумб добавят Вашему саду нотку поэзии.

Эскизы кованых элементов интерьера

Кованые элементы интерьера изящно подчеркивают общий стиль дома и во многих случаях служат гармонизирующим элементом для больших залов, гостинных, каминных, винных погребов  или незаполненных пространств арок, проемов, зимних садов.

Больше эскизов ковки

Выше приведены эскизы и рисунки ковки различных стилей, позволяющих наиболее полно охватить различную реализацию кованых изделий. Больше эскизов и чертежей Вы можете увидеть при встрече с нами или сделав запрос на интересующий рисунок ковки.

Детальные и подробные чертежи проектов прорабатываются под реальные размеры, немного видоизменяясь или дополняя исходный рисунок новыми линиями и элементами.

Только истинный ценитель понимает, как наполняет жизнью любой интерьер ставшая символом роскоши и процветания ковка. Она чудесно вписывается как в классический стиль, так и в современные дизайнерские направления. Как ни странно, металлические предметы могут добавить любому помещению прозрачности, легкости и даже романтики.

Стили ковки

Кованые изделия вписываются в убранство любого характера, но должны точно гармонировать с выбранным образом.

Не теряющему актуальности классическому стилю подойдет рисунок с простыми симметричными формами.

В готическом интерьере уместны сложные узоры и переплетения в той же симметрии.

Романский стиль

– это массивность и основательность. Здесь применяются толстые линии, словно корни, из которых вырастают крупные завитки или симметричные спирали.

С барокко, пышущим величием и богатой отделкой, сочетаются замысловатые, вычурные узоры.

Ренессанс орнаментируют природные рисунки в виде плодов и листьев, различных спиралей, ягод, собранных в гирлянды.

Рококо наполнят богатством невесомые тонкие линии. Неотъемлемой частью данного стиля являются игривые формы и элегантные объемные цветы.

Модерн декорируют ассиметричные, необыкновенные украшения. Причудливые очертания, лишенные углов, и экзотические цветы отличают этот стиль от остальных.

Ар-деко – вариант модерна, в котором доминируют геометрические формы, мотивы Египта и Древнего востока.

Ампир – это плавные линии, растительные орнаменты, волюты, концы которых скручены в улитку. В центре завитка может располагаться цветочный фестон.

Русский стиль, отличающийся особой энергетикой, резными орнаментами, характерной натуральностью и простотой, украсят кованые растительные рисунки с цветами по центру.

В хай-тек, выделяющийся своей функциональностью и конструктивизмом, идеально вписываются прямые геометрические линии.

Применение ковки

Элементы ковки можно встретить в различных предметах обстановки. От наружной части дома до мебели, используемой в интерьере, и функциональных предметов. Кованые мостики в саду создадут комфорт и уют. Забор с металлическими коваными вставками не просто станет элегантным украшением вашего участка, но и послужит защитой на несколько десятилетий. Ворота, уличные фонари, мангалы, перила, калитки, решетки для растений…

Не каждый мастер ковки может внести волшебную нотку в дизайн помещения. Тут нужен опытный профессионал-художник. Ковка является завершающим этапом украшения интерьера, последним штрихом.

Материалы для ковки

Уже с древних времен сталь признана самым лучшим материалом для ковки, благодаря своему химическому составу. Применяется и более податливые материалы, например, чугун или медь.

Виды ковки

Существует два вида ковки: горячая и холодная. Отличаются они как стоимостью, так и художественной ценностью. Горячая ковка – процесс, требующий огромных усилий и специальных навыков. Заготовка нагревается до высоких температур. Затем с помощью молота ей придают задуманную форму. Для соединения деталей используются клепки и хомуты. Работа дорогая, но подобных узоров можно встретить лишь единицы.

С холодной ковкой дела обстоят немного проще. Здесь за мастера работает матрица и пресс. Выглядят исходные детали, тоже красиво и богато, но весь рисунок ковки создается опираясь на видоизмененные, но одинаковые детали — вензеля, завитки, листья. Такие узоры имеют более частое применение.

За долгие годы работы получен бесценный опыт и мастерство. Уверены, что Вы обратитесь к нам.

Выполняем работы по Туле, Москве и областям этих городов.

КУЗНЯ «ГЕРОНА»

по адресу: 300041 г. Тула, ул. Ленина д. 12/1
ООО “ГЕРОНА” ИНН 7103518118
официальный сайт: www.tula-kovka.ru
8 (930) 791-00-41
тел. в Туле: (4872) 79-00-41

Часы работы: с 8-00 до 18-00. Выходной — воскресенье.

email:  [email protected]

Выбор цвета и патины для ковки >>

Посмотрите фото художественной ковки:

Посмотрите другие фото ковки:

Кованые оконные решетки и цветочницы

Кованые заборы, ворота и калитки

Французские балконы и обычные

Кованые козырьки

Галерея кованых эскизов, фото изделий по эскизам.

Кованые эскизы

Один из самых главных этапов создания любой вещи является создание ее эскиза, и кованые изделия не исключение. Эскиз – это рисунок изделия, выполненный без соблюдения масштабности размеров, но с соблюдением пропорций изделия. Выполняется такой рисунок для того, чтобы клиент и мастер могли четко представлять объем и вид работы. На основе эскиза в дальнейшем будут изготовлены чертежи, в которых отображаются все необходимые размеры.

Кованый мост по эскизуДля чего делаются эскизы кованых изделий

Ковка очень красивый способ изготовления металлических изделий. Однако изготовление кованых украшений по четкому чертежу практически невозможно, так как сам процесс выполнения работ, не дает возможности обеспечить достаточную точность. Поэтому при изготовлении применяются эскизы кованых изделий (в дальнейшем

кованые эскизы).

Причины изготовления эскизов:

1. Клиент должен четко понимать, что он заказывает, и как будет выглядеть готовая работа. Поэтому эскиз выполняется в виде четкого рисунка простым карандашом, с учетом всех пожеланий и размеров, указанных клиентом.
2. Расчет необходимого количества материала и срока выполнения работы. На основании эскиза мастер определит необходимое количество материала и сроки выполнения, а значит, и стоимость заказа.

Именно по этим причинам перед началом выполнения работ, всегда рисуется эскиз.

Особенности кованых эскизов

В отличии от рисунка любой другой вещи, кованные эскизы являются уже готовым вариантом, и в дальнейшем не будет переделываться. Поэтому они имеют несколько особенностей:

1. Соблюдение не только пропорций, но и масштаба изделия, с учетом всех размеров.
2. Выполнения эскиза после уточнения размеров изделия.
3. Художественно оформление. Поскольку кованые эскизы – это рисунки изделий, то они выполняется на профессиональном уровне, с нанесением всех декоративных элементов и соблюдением правил художественного рисования.
4. Изображения в объеме. Эскиз кованого изделия по возможности и необходимости выполняется в объеме, для больше наглядности.

Учитывая все эти особенности, мастер с большой тщательностью выполняет рисунок.

Эскизы в настоящее время

Для чего рисовать эскиз. Если можно сделать фотографию? Если, вы заказываете изделие серийного производства, то в принципе достаточно будет и фотографии. Но, в случае изготовления индивидуального заказа, кованые эскизы обязательны. Они могут быть:

1. Самостоятельным изображением. В этом случае изделие не входит в другую конструкцию, а является самостоятельной единицей. Например кованные цветы, которые становятся все более популярными в последнее время.
2. Дополнение к другим чертежам. В случае изготовление украшений для других изделий, или изготовления всевозможных секций оград, ворот и т.д., эскизы кованых изделий могут входить в состав других чертежей, или общего вида объекта. Таким образом, определяется внешний вид и полные размеры будущего изделия.

Изготовление элементов и деталей при помощи ручной ковки, практически искусство, сродни живописи. Именно поэтому кованые эскизы не потеряли популярности в настоящее время. И многие мастерские нанимают отдельных людей, с талантом художника, для работы над такими проектами.

Порядок изготовления эскиза кованых изделий

Для того, что бы правильно выполнить эскиз, художник должен иметь некоторые навыки:

1. Уметь рисовать на среднем или высоком уровне. для выполнения эскиза не требуется талант да Винчи, но рисовать необходимо четко и красиво.
2. Иметь четкие познание в геометрии. Ковка включает в себя дополнительные украшения, которые необходимо правильно распределить по площади. А для этого, надо уметь рассчитывать эту площадь, в том числе и сложны фигур.

Этапы выполнения эскиза:

1. Выяснения размеров изделия или украшения.
2. Определения дизайна изделия. При полном взаимодействии с заказчиком, выполняется разработка внешнего вида изделия и уточнения всех видов и количества декоративных  украшений.
3. Нанесение общего контура изделия, с учетом масштабности и точных размеров.
4. Распределение по своим местам всех декоративных украшений.

Выводы

Изготовление эскизов кованых изделий – трудоемкий и сложный процесс, требующий от художника определенных навыков и строго соблюдения правил, как чертежного дела, так и художественного рисования. Правильное изготовление эскиза – гарантия соблюдения всех пожеланий заказчика и размеров изделия. Изготовление кованых элементов слишком трудоемкий процесс, что переделывать его заново. Поэтому, если вам предлагают сделать работу без эскиза «на глаз» не соглашайтесь, пожалейте ваше время и деньги. Четкое соблюдение всех элементов и размеров эскиза – гарантия качественного изготовления детали.

Художественная ковка металла фото эскизы

Элементы художественной ковки

Изделия, получаемые методами художественной ковки, всегда являются прочными, эксклюзивными. Одновременно они производят и глубокое эстетическое впечатление на окружающих. Именно поэтому продукция кузнечных дел мастеров столь популярна и востребована.

Разновидности элементов холодной ковки металла

В зависимости от сложности, которую должны иметь элементы художественной ковки, и материала, применяемого для их производства, различают ковку в горячем и холодном состояниях. При производстве кованой продукции из стали, со сложными орнаментами, необходимого уровня пластичности деформируемого материала можно достичь лишь при его предварительном нагреве до ковочных температур. Для низкоуглеродистых сталей нижний предел таких температур начинается от 1000 — 1150 °С. С повышением процентного содержания углерода требуемая ковкость стали достигается при меньших температурах: 800 — 900 °С. Для нагрева исходного материала применяются печи малоокислительного нагрева, хотя для небольших мастерских характерны и кузнечные горны, работающие на твёрдом топливе.

Виды кованых элементов — «Завитки»

Холодная ковка (штамповка) может производиться как при температуре окружающего воздуха, так и при температурах, не превышающих предела начальных структурных изменений, т.е., до 200 — 250 °С. Преимуществом холодной ковки считается повышенная точность готовой продукции и отсутствие на ней поверхностной окалины, а горячей – меньшие удельные усилия формообразования. Кроме того, при помощи операций ковки в холодном состоянии можно выполнять рельефные кованые элементы на листовых и полосовых заготовках, а также на изделиях из цветных металлов и сплавов.

Кроме собственно ковки, операции пластического деформирования металла применяются также и для соединения готовых элементов в законченные художественные композиции. Технология сварки для таких случаев малоприемлема, поскольку в зоне сварного шва металл всегда имеет пониженную прочность, а сама зона во многих случаях выглядит настолько неприглядно, что нуждается в трудоёмкой зачистке. Поэтому истинные мастера своего дела для соединения применяют кузнечную сварку. Она заключается в нагреве готовых элементов до температур повышенной пластичности металла (до 650 — 700 °С), после чего орнамент для ковки обжимают или расклёпывают частями, либо при сборке. Для такой технологии конечная прочность соединения соответствует прочности отдельных его элементов.

Элементы кованых узоров

Для объёмного металлопроката (пруток, проволока) применяются следующие кованые элементы:

• Спираль. Рисунок кузнечной спирали состоит из постепенно уменьшающихся к её основанию пространственных незамкнутых окружностей. Спираль может быть одно- и двунаправленной. В последнем случае диаметры могут периодически изменять направление своего уменьшения на противоположное. Кроме того, иногда может также изменяться (уменьшаться) диаметр исходного прутка или проволоки.
• Двойная спираль. Такие кованые элементы представляют собой пространственные фигуры, каждая из которых представляет двухрядную обычную спираль. При этом своей средней частью данный элемент имеет наибольший диаметр, из-за чего иногда такой орнамент для ковки называют ещё китайским фонариком. Для получения орнамента используются два прутка или отрезка проволоки большого поперечного сечения.
• Волюта. Геометрически такой вид орнамента представляет собой завиток произвольной формы, который может размещаться вертикально, или горизонтально. Волюта может иметь однонаправленную вогнутость, когда завитки расположены по одной линии от оси гибки, и разнонаправленную. Тогда завитки располагаются по обе стороны от конечной оси заготовки. Волюта может быть и односторонней.
• Крутень. В технологии художественной ковки крутень формируется закручиванием части стержня (или всей заготовки). Направление скручивания такого орнамента — всегда монотонное, поскольку даже для высокопластичного состояния пруток, закручиваемый попеременно то в одну, то в другую сторону, может разрушиться из-за превышения деформируемым металлом предела своей прочности на кручение.
• Навершие. Такие кованые элементы применяются на украшения головок оград и заборов, а также оконных решёток. Они представляют собой части прутка с острой кромкой на одном из торцев, к которому впоследствии прикрепляется ряд завитков.

Мир художественной ковки

Если говорить о кованых изделиях как предметах нашего быта, то самыми подходящими словами будут высокая эстетика, эксклюзивность и прочность. Это очень редка комбинация свойств – чтобы было функционально и красиво одновременно.

К продуктам кузнечного мастерства это относится в полной мере. Именно поэтому интерес и спрос на предметы художественной ковки не снижается уже очень долгое время.

Где применяется художественная ковка?

Кованые предметы уместны везде: и внутри жилых помещений, и на садовых участках. Главное – понимать и чувствовать стиль окружения, чтобы оно гармонировало с новыми аксессуарами из металла.

Дело облегчается тем, что практически все декоративные кованые элементы прекрасно уживаются с любым типом ландшафта парка или садового участка.

Художественная ковка хороша везде: и в окружении мраморных скульптур итальянских площадей, и на фоне яркой зелени английских парков, и в строгой симметрии парков французского устройства, и в усадьбах классического русского стиля. Главное – чувство меры: уместен ли орнамент, не слишком ли много декоративных элементов и т.д.

Множество мелких асимметричных завитушек на общем пышном фоне подойдут не везде и не в каждом доме или саду. Барокко, а это именно оно, всегда требует больших пространств как внутри помещений, так на открытых участках.

Современные технологии ковки и декоративной обработки металла позволяют делать вещи любых стилей, включая самые современные. Их тонкость и изящность украсят любой ландшафт.

Классификация декоративных элементов

Главная граница различия проходит между горячей и холодной ковками.

Горячая ковка

Если идет речь о создании сложных изделий из художественной ковки из стали с обширными орнаментами, то это можно сделать только с помощью горячей классической ковки с нагревом металла до ковочной температуры и достижения достаточной пластичности заготовок.

Если изделие из стали с низким содержание углерода, температуры нагрева вполне будет достаточно на уровне 1000 – 1100°С. Чем выше доля углерода в стальном сплаве, тем ниже уровень ковочной температуры. Заготовки нагреваются в печах или кузнечных горнах, в которых используется твердое топливо.

Штамповка или холодная ковка

Штамповка или холодная художественная ковка проводится при обычной температуре или небольшом нагреве до уровня начальных структурных изменений в металле – примерно 200 – 250°С.

Зато при горячей ковке возможны любые модификации и формообразования – широта воплощения художественных идей намного больше.

Кованые узоры

Их множество: от классических до самых современных и порой неожиданных стилей.

Из проволоки или стальных прутков можно соорудить следующие декоративные элементы:

1. Спираль.
   Этот рисунок составлен из множества окружностей, которые уменьшаются к основанию спирали. Спираль может быть двусторонней или односторонней.
2. Двойная спираль.
   Это сложная пространственная конструкция, в которой каждая фигура представляет из себя двустороннюю спираль. Самый большой диаметр спирального кольца расположен в средней части орнамента, поэтому данный орнамент иногда называют китайским фонариком. Данный элемент производится из двух прутков или толстой проволоки.
3. Волюта.
   Это один из самых популярных элементов, которые могут располагаться в большом количестве и разном положении, составляя разнообразные картины узоров. По сути это простой завиток. Но он может по-разному располагаться и быть с однонаправленной вогнутостью, когда завитки располагаются с одной стороны оси. А могут быть разнонаправленные, с завитками по обе стороны оси узора.
4. Крутень.
   Часть стержня или весь стержень закручивается в одном и том же направлении.
5. Навершие.
   Эти кованые изделия со смешным названием производятся для украшения верхушек решеток для окон, оград и заборов. Это прутки с острыми кромками, к которым потом крепятся завитки.

Типы художественных кованых изделий

Все существующие типы в данной статье не опишешь – их слишком много. Пройдемся по некоторым из них – самым популярным.

Ограждения

Это самое популярное решение среди владельцев загородных домов и участков – заборы с элементами ковки. Особое место занимают кованые калитки, которые могут быть расположены отдельно или быть встроенными в стену.

К этой же популярнейшей группе кузнечных изделий относятся и ворота. Вот где творческая мысль домовладельцев не знает границ: от средневековых створок с башенками до кружевных металлических полотен с лебедями.

Такие ограждения могут нести функции защиты, а могут служить для зонирования участков или малых изгородей для цветников.

Садовая мебель

Если есть возможность каждый владелец участка земли старается обустроить место в качестве зоны отдыха со столом, скамейками и креслами. Художественная ковка подходит для этого как ничто другое, ведь металлические изделия не боятся ни осадков, ни времени.

Кованые столики могут быть оформлены самым разнообразным образом. Они могут быть выполнены только из металла, а могут быть представлены со столешницами из других материалов: камня, пластика, дерева.

Прочность, долговечность, устойчивость и высокая эстетика, которая станет украшением любого участка возле любого дома. Это отличный выбор варианта садовой мебели.

Садовые беседки

Такая беседка – предел мечты многих владельцев открытых приусадебных участков. Это красиво, функционально, неповторимо и чрезвычайно долговечно. Такая конструкция защитит от непогоды, ей не страшен ветер.

Вариантов дизайнерского оформления беседок – бессчетное множество, это великолепные перспективы для мыслей самого высокого полета.

Кованые мостики

Если есть вода, нужен мостик. Если он даже самый маленький, он привнесет в пейзаж вашего участка уют, неповторимость и уникальную сказочную атмосферу. Такие мостики обычно делают изящными, тонкими, с декоративными элементами в виде растений, бабочек, лепестков.

Арочные перекрытия и перголы

Пергола – это и не беседка, и не навес. Это специальные конструкции для поддержки цветов, из которых получаются целые стенки и перекрытия. С их помощью можно создавать целые коридоры из цветов и вьющихся растений.

Кованые решетки и арки – великолепные компаньоны для самых изысканных растений, они будут только подчеркивать всю эстетику листьев, лепестков и древесных стволов.

Дачные мангалы и другие аксессуары

Шашлыки на природе стали повсеместным воплощением отдыха на природе. Мы не говорим об обычных мангалах – маленьких уродцах, разбросанных по общественным паркам как мусор. Речь о садовых мангалах, выполненных по эскизам художественной ковки и несущими дополнительную роль украшения любого приусадебного участка.

Если нет возможности приобрести недешевые кузнечные предметы обстановки или быта, можно ограничиться мелкими аксессуарами типа кованых светильников, миниатюрных подставок для цветов корзинок для зонтов в прихожую и т.д. – вариантов таких мелочей великое множество.

Несмотря на свой малый размер, они добавят в общую картину серьезную долю высокой эстетики.

Кованые изделия своими руками

Понятное дело, что кузнечное мастерство всегда было ремеслом элитарного характера для узкого круга мастеров, это удовольствие не из дешевых и не из простых. Помимо технического опыта нужно обладать художественным вкусом и чувством стиля.

Вместе с тем вместо классических молота и наковальни сегодня все чаще используются станки для художественной ковки. Они делают кузнечное ремесло более доступным, но опыта и, самое главное, кузнечного творческого таланта никто не отменял.

Хорошо развитое пространственное мышление, изобретательность, умение делать правильный выбор, быстрота действий и, конечно же, творческая фантазия – вот необходимый набор свойств мастера кузнечной ковки высокого полета, чтобы делать настоящие произведения кузнечного искусства.

К тому же горячая свободная ковка – тяжелая физическая работа, о чем обязательно нужно помнить, чтобы решить начинать свое кузнечное дело. И кузнечная мастерская по своим условиям очень далека от привычных офисных помещений.

Оборудование для художественной ковки в этом случая будет вполне доступным и недорогим: сварочный аппарат, болгарка, источник питания и электроды.

Дизайн-проект. Эскизы.

Ручная графика, эскизы

3-D эскиз, визуализация

Кованые эскизы

Один из самых главных этапов создания любой вещи является создание ее эскиза, и кованые изделия не исключение. Эскиз – это рисунок изделия, выполненный без соблюдения масштабности размеров, но с соблюдением пропорций изделия. Выполняется такой рисунок для того, чтобы клиент и мастер могли четко представлять объем и вид работы. На основе эскиза в дальнейшем будут изготовлены чертежи, в которых отображаются все необходимые размеры.

Кованый мост по эскизу Для чего делаются эскизы кованых изделий

Ковка очень красивый способ изготовления металлических изделий. Однако изготовление кованых украшений по четкому чертежу практически невозможно, так как сам процесс выполнения работ, не дает возможности обеспечить достаточную точность. Поэтому при изготовлении применяются эскизы кованых изделий (в дальнейшем кованые эскизы).

Причины изготовления эскизов:

1. Клиент должен четко понимать, что он заказывает, и как будет выглядеть готовая работа. Поэтому эскиз выполняется в виде четкого рисунка простым карандашом, с учетом всех пожеланий и размеров, указанных клиентом.
2. Расчет необходимого количества материала и срока выполнения работы. На основании эскиза мастер определит необходимое количество материала и сроки выполнения, а значит, и стоимость заказа.

Именно по этим причинам перед началом выполнения работ, всегда рисуется эскиз.

Особенности кованых эскизов

В отличии от рисунка любой другой вещи, кованные эскизы являются уже готовым вариантом, и в дальнейшем не будет переделываться. Поэтому они имеют несколько особенностей:

1. Соблюдение не только пропорций, но и масштаба изделия, с учетом всех размеров.
2. Выполнения эскиза после уточнения размеров изделия.
3. Художественно оформление. Поскольку кованые эскизы – это рисунки изделий, то они выполняется на профессиональном уровне, с нанесением всех декоративных элементов и соблюдением правил художественного рисования.
4. Изображения в объеме. Эскиз кованого изделия по возможности и необходимости выполняется в объеме, для больше наглядности.

Учитывая все эти особенности, мастер с большой тщательностью выполняет рисунок.

Эскизы в настоящее время

Для чего рисовать эскиз. Если можно сделать фотографию? Если, вы заказываете изделие серийного производства, то в принципе достаточно будет и фотографии. Но, в случае изготовления индивидуального заказа, кованые эскизы обязательны. Они могут быть:

1. Самостоятельным изображением. В этом случае изделие не входит в другую конструкцию, а является самостоятельной единицей. Например кованные цветы, которые становятся все более популярными в последнее время.
2. Дополнение к другим чертежам. В случае изготовление украшений для других изделий, или изготовления всевозможных секций оград, ворот и т.д., эскизы кованых изделий могут входить в состав других чертежей, или общего вида объекта. Таким образом, определяется внешний вид и полные размеры будущего изделия.

Изготовление элементов и деталей при помощи ручной ковки, практически искусство, сродни живописи. Именно поэтому кованые эскизы не потеряли популярности в настоящее время. И многие мастерские нанимают отдельных людей, с талантом художника, для работы над такими проектами.

Порядок изготовления эскиза кованых изделий

Для того, что бы правильно выполнить эскиз, художник должен иметь некоторые навыки:

1. Уметь рисовать на среднем или высоком уровне. для выполнения эскиза не требуется талант да Винчи, но рисовать необходимо четко и красиво.
2. Иметь четкие познание в геометрии. Ковка включает в себя дополнительные украшения, которые необходимо правильно распределить по площади. А для этого, надо уметь рассчитывать эту площадь, в том числе и сложны фигур.

Этапы выполнения эскиза:

1. Выяснения размеров изделия или украшения.
2. Определения дизайна изделия. При полном взаимодействии с заказчиком, выполняется разработка внешнего вида изделия и уточнения всех видов и количества декоративных украшений.
3. Нанесение общего контура изделия, с учетом масштабности и точных размеров.
4. Распределение по своим местам всех декоративных украшений.

Выводы

Изготовление эскизов кованых изделий – трудоемкий и сложный процесс, требующий от художника определенных навыков и строго соблюдения правил, как чертежного дела, так и художественного рисования. Правильное изготовление эскиза – гарантия соблюдения всех пожеланий заказчика и размеров изделия. Изготовление кованых элементов слишком трудоемкий процесс, что переделывать его заново. Поэтому, если вам предлагают сделать работу без эскиза «на глаз» не соглашайтесь, пожалейте ваше время и деньги. Четкое соблюдение всех элементов и размеров эскиза – гарантия качественного изготовления детали.

Холодная ковка и фото образцов изделий

Кованые изделия с давних пор пользуются большой популярностью во всем мире, отдельное место занимает ковка художественная. Ее красота завораживает своими изящными и плавными линиями, оригинальной красотой. Многие богатые люди стремились украсить свой дом ажурными металлическими завитками различных изделий, украшавших внутренний и внешний дизайн особняков.Многие из нас понимают, что такое ковка, поэтому сразу представляют перед собой кузню, в которой молотом орудует кузнец, превращая кусок раскаленного металла в красивое кованое изделие. Так, происходит, когда речь идет о горячей ковке, в холодной все иначе, она не нуждается в раскаленной заготовке, металл можно обработать ручным способом в домашних условиях. Как это происходит, что это за процесс, какими бывают кованые изделия, выполненные таким способом можно увидеть на фото образцов изделий и прочитав статью.

Особенности холодной ковки

Метод художественной обработки металла является наиболее популярным — это быстрый и высокотехнологичный процесс. Красоту готовых изделий можно оценить по каталогам, где представлены фото лучших работ. Таким методом можно создавать изделия намного прочней, чем те, которые выполняют с помощью штамповки или отливки. Это объясняется тем, что металл, проходя через оснастку может гнуться и прессоваться одновременно.

Во время ковки на металл воздействует давление и оно его укрепляет, в результате получается деталь, которая впоследствии почти не подвергается разрушению. Метод холодной ковки под силу опытным мастерам, поскольку при ошибочной обработке снова повторить действия с заготовкой будет очень сложно. Свойства холодной ковки дают возможность создавать различные изделия, применяемые в домах и квартирах, во дворах и улицах, поскольку кованые изделия пользуются большой популярностью:

• заборы и перила;
• оконные решетки;
• ограждения и лестницы;
• беседки, фонари и мангалы;
• элементы для декорирования каминов;
• мебель и предметы интерьера.

И это еще неполный список предметов, которые можно выполнить методом холодной ковки. Предметы, полученные таким способом, как это видно на фото могут собой украсить любой интерьер своими формами и стилем.

Необходимое оборудование для создания изделий дома

Со временем новые технологии позволили сначала изобрести и затем создать набор специализированных инструментов для расширения возможностей мастеров кузнечного дела. С такими инструментами смогут работать и неопытные мастера, в работе с которыми нет большой сложности.

Один из главных предметов в работе — гнутик, он всегда есть в любой мастерской по работе с металлом. С его помощью можно согнуть заготовку под нужным углом или дугу необходимого радиуса.

Улитка создает спирали из подобранных заготовок, спирали часто встречаются в мастерских у кузнецов. Улитку можно купить или сделать самостоятельно, а также выполнить спираль с любым радиусом, который задумает мастер.

Фонарик — наиболее сложный инструмент, имея такое приспособление можно работать не с отдельной деталью, а сразу создавать целый комплекс из одиночных прутьев. Инструмент помогает создавать виды корзинок из металлических прутьев различного диаметра и сечения.

Изогнутые металлические предметы можно сделать с волной, мастеру остается подобрать прутья разных размеров и профиля и создать плавные элементы для декорирования.

Твистер также сложный инструмент, чем-то схожий на фонарик, с его помощью можно сплести прутья вокруг продольной оси. Чтобы создать оплетку или объемные детали для декорирования пользуются этим инструментом.

Достоинства кованых изделий

Несмотря на то, что появилось много новых и современных видов материалов, подходящих для декорирования загородных домов, большинство людей отдают предпочтение кованым изделиям. Хотя металл может подвергаться коррозии в отличие от новых материалов, ковка остается востребованной по многим причинам:

• долговечность и красота;
• хорошие защитные функции;
• возможность заказать изделие по индивидуальным размерам, эскизам и в любом стиле;
• ручная работа, изделия всегда сочетаются с другими материалами.

Перечень достоинств художественной ковки можно еще продолжить, поскольку такие изделия прекрасно сочетают в себе много положительных качеств. Представленные на сайтах фото ярко характеризуют всю красоту, функциональность и долговечность изделий.

К недостаткам можно отнести только высокую стоимость ковки и чувствительность металла к коррозии. Если изделия слишком сложные по конструкции, то их будет тяжело обработать и покрасить.

Покраска для кованого металла

Специалисты рекомендуют перед покраской использовать грунтовку, чтобы в дальнейшем даже самая лучшая и дорогостоящая краска не так быстро потеряла свои свойства. Качественные грунтовки имеют хорошую адгезию, а это дает возможность краскам лучше проникнуть в поверхность предмета.

Хорошие краски содержат в своем составе преобразователи ржавчины, наносить их лучше в два слоя. Самый оптимальный выбор — это промышленные виды красок, стоят они дорого, но обеспечивают надежное и стойкое покрытие. Они быстро сохнут, по желанию можно легко нанести другой понравившийся цвет.

Стоимость изделий

На многих сайтах представлены каталоги с фото и ценами кованых изделий. Решетки, козырьки, навесы, предметы домашнего и ландшафтного интерьера выглядят очень эффектно и красиво. Есть мастера, работающие над необычными предметами, например, скульптуры рыцарей, изготовленные также из кованого металла.

Чтобы лучше рассмотреть фото можно увеличить картинку, а также прочитать описание представленного изделия с его размерами, узнать цену за погонный метр или за весь предмет.

Многие компании предлагают выполнить индивидуальный заказ, чтобы получить эксклюзивное изделие методом холодной ковки. Для этого понадобится эскиз или рисунок, фото и готовое кованое изделие в руках мастеров получится практически идентичным тем наброскам, которые принесет заказчик.

Холодная ковка своими руками может стать для многих интересным и полезным занятием. Для этого потребуются финансовые затраты на покупку необходимых инструментов, материалов, оборудования, а также помещения, если нет подходящего. Кроме финансовых затрат важно иметь свободное время и желание, чтобы создавать свои композиции методом холодной ковки, а необходимый опыт придет со временем.

Художественная ковка (47 фото): красота, воплощенная в металле

Кованые стулья и стол в нежном дизайне

Эксклюзивная художественная ковка – отличный способ добавить дому изысканности, утонченности и уюта. При этом совершенно необязательно наполнять весь дом коваными предметами – небольшой штрих, например, кованый подсвечник, сразу преобразит интерьер, который заиграет новыми красками.

Кованая мебель – это долговечность и прочность, сочетающиеся с благородным внешним видом, она широко используются в разных стилях, от барокко до прованса . Ажурные кованые столики и стулья привлекают внимание неповторимым сочетанием воздушности и прочности. А кованые кровати, благодаря легкости и невесомости художественной ковки, добавят спальне особого шарма и выразительности. Изысканной деталью станет большое зеркало в кованой раме, размещенное над камином.

Шикарная кованая кровать — настоящее украшение спальни

Изысканные кованые элементы в ванной

Художественная ковка по металлу активно используется для получения функциональных предметов декора – держателей для цветов , подставок для зонтиков, вешалок для одежды , ваз для цветов, рам для часов и зеркал, перегородок или ширм, каминных решеток или подставки под дрова. И это уже не говоря о кованых лестничных перилах, которые могут стать одним из доминирующих акцентов в интерьере.

Кованая подставка для цветов стилизованная под велосипед

Красивая кованая вешалка для для зонтов и подставка для одежды

Кованая скамья-качалка выкрашена в яркий бирюзовый цвет

Кованые каминные принадлежности

Изюминка интерьера — кованые перила и люстра

Кухонный столик на кованых ножках

Кованые изделия хорошо сочетаются с деревом, стеклом, камнем, текстилем, декоративными растениями и зеркалами, кованое кружево используют для получения витражей , дополняют вставками из тонированного стекла, дерева, шлифованного металла или перламутра.

И конечно же, кованые изделия незаменимы при декорировании приусадебных участков – кованые ворота , ограды и решетки, беседки и навесы, мангалы и ажурные мостики – все это органично дополняет общий экстерьер, добавляя ему изящности и аристократизма.

Ярко-желтые кованые ворота

Изящный ажурный кованый балкончик

Кованый мангал в виде шара

Кованая решетка на окне — защита и декор

Кованая калитка — изысканное украшение двора

Художественная ковка: стилистическое разнообразие

Одной из причин того, что художественная ковка металла не теряет своей востребованности является стилистическое разнообразие, что позволяет добиться живописности, целостности, гармоничности в оформлении как экстерьера, так и интерьера здания. Для ковки фактически не существует стилистических преград:

• готика – для неё характерно общее устремление ввысь, острые навершия и шипы, стрельчатые арки и узкие просветы. Основа готического кованого ордера – части окружности, формообразование предельно геометрично. Излюбленные мотивы – розетки, лилии, прорезные трилистники, четырехлистный клевер (крестоцветы), листья аканта, вплетающиеся в геометрические ажурные орнаменты

Кованая кровать в готическом стиле

• ренессанс – для него характерно использование для ковки круглого прутка. Из него формируют роскошные разветвления и спирали, которые на концах превращаются в цветы и листья. Развитие рисунка происходит от центра, в этом случае рама выступает просто в роли некоторого ограничителя рисунка. Кованые заборы , лестницы и ворота отличаются пышностью и утонченностью, композиция отличается гармонической ясностью и соразмерностью всех частей, типичные элементы: спирали, волюта, саблеобразные листья и плетенка. В современном барокко ковку дополняют литыми (штампованными) цветами, листьями, вензелями, картушами и даже бюстами

Кованые кресла и столик выполнены в стиле ренессанс

• барокко – шик, помпезность, вычурность. Очень эмоциональный стиль, в нем множество розеток, декоративных листьев, замысловатые узоры и сложные формы. Пришедшие из ренессанса плетенки, спирали, саблевидные листья сплетаются в запутанные заросли, которые дополняются праздничными гирляндами , натуралистичными цветами, вазами, драконами, масками. Формы отличаются динамичностью и беспокойным ритмом изогнутых линий

Вычурная и помпезная кованая кровать

• классицизм – сохранив пластичность и декоративность барокко , он более строгий и лаконичный, черпает мотивы из античных источников. Типичные узоры – виноградная лоза, меандры, копья, рельефы, венки, в орнаменте листья плавно изгибаются, а завитки – вытягиваются. Композиция – уравновешенная, рисунки симметрично повторяются, акцент делается на скульптурность форм

Классицизму присущи строгость и лаконичность

• модерн – для него характерны лишенные углов, пластичные очертания, с явно выраженной асимметрией, почти полное отсутствие прямых линий. В узоре преобладают растительные, природные мотивы, появляются экзотические цветы – орхидеи и ирисы, завитки и линии свободно и плавно перетекают друг в друга. В модерне просматриваются восточные мотивы, орнамент со множеством пересечений и изгибов

Кованые лестничные перила выполнены в стиле модерн

Изделия художественной ковки: как правильно ухаживать

Долговечность – несомненный козырь кованых изделий, но чтобы ковка радовала владельца замысловатыми узорами и изящными линиями долгие десятилетия, она все же требует определенного ухода. Художественная ковка своими руками потребует минимального ухода — кованный некрашеный металл может служить столетиями, но вот только его внешний вид будет явно желать лучшего – ржавчина не только испортит внешний вид, но и серьезно угрожает его физическим и эксплуатационным показателям. Приемы и методы ухода напрямую зависят от места и условий эксплуатации.

Кованое изделие можно окрасить в любой цвет

Элементы художественной ковки, которые находятся внутри зданий, фактически не нуждаются в специальной антикоррозийной защите. Уход за ними – это, прежде всего, поддержание их эстетически привлекательного вида, а значит – в регулярном удалении (чистке) поверхности от загрязнения и пыли:

• для чистки используют влажные губки, специальные салфетки или аэрозоли
• не рекомендовано использовать для чистки кованных предметов абразивные пасты или порошки – они могут повредить нанесенных защитный слой.
• очень часто для защиты кованной мебели используют обыкновенный воск – он не только эффективно предохраняет металл, но и делает внешний вид кованных предметов эффектным и привлекательным.
• если же металл потускнел, то «освежить» его растворами лимонной кислоты или пищевой соды, а для полировки использовать сухие салфетки и мел, смоченные в растворе нашатырного спирта с водой.

Изысканные кованые элементы в ванной — нарядно и дорого

Кованный металл, который эксплуатируется вне помещений, требует гораздо большего внимания, особенно – в первые годы, когда требуется его ежегодное окрашивание (лучше — весной). Со временем, при периодической покраске, на плоскости металла образуется достаточный защитный слой, поэтому интервал окрашивания увеличится. Изделия художественной ковки, используемые на улице, нецелесообразно покрывать лаком – это покрытие слишком чувствительно к перепаду температур, из-за чего быстро разрушается.

Если кованое изделие будет использоваться на улице — его лучше окрасить или покрыть лаком

Если же ржавчина все же появилась (или речь идет о восстановлении какого-то антикварного образца), то следует определиться с тем, какая площадь поражена. Небольшие участки можно зачистить металлической щеткой. Если же ржавчины много (коррозии подвержена большая площадь), то можно воспользоваться пескоструйным аппаратом при условии, что изделие может быть демонтировано (перевезено в мастерскую). В противном случае, ржавчину можно удалить, прогрев места ей возникновения – после воздействия высокой температур окислы с металлической поверхности удаляются достаточно легко.

Величественная кованая люстра в интерьере

Когда ржавчина удалена, на предварительно обезжиренную поверхность наносится грунтовка – состав, который блокирует контакт металла с внешней средой. Входящие в её состав специальные ингибиторы, с одной стороны, замедляют ход коррозии, а с другой – химически её преобразуют. Кроме того, нанесение грунтовочного слоя позволяет аккуратнее и лучше нанести на металл краску. Оптимально использовать материалы (краску, грунтовку) одного производителя – взаимодействуя и взаимно дополняя друг друга, они усилят антикоррозийную защиту. Как вариант – специальные составы «три в одном», которые включают в себя антикоррозийный слой, грунтовку и декоративное покрытие. В этом случае будет просто достаточно удалить ржавчину, обезжирить металл и нанести состав.

Совет! Отдельного внимания потребует каминная решетка – чтобы не повредить структуру металла, который подвергается систематическим перепадам температуры, её противопоказано мыть водой, только протирать немного влажной губкой.

Художественная ковка своими руками – как можно применить в саду?

С повышением уровня жизни, владельцы садовых участков изменяют направление их использования. Сегодня дача всё реже является источником дохода. Сюда приезжают отдохнуть от городской суеты и забот, почувствовать своё единение с природой. Участок нужен исключительно для получения эстетического наслаждения или в качестве места реализации своего творческого потенциала. Художественная ковка своими руками – один из вариантов воплощения собственных навыков и способностей.

Такие элементы ландшафтной архитектуры как кованые беседки, мостики, перголы и арки обрели большую популярность не только в качестве вложения денег, но и как средство авторского самовыражения.

Важность стилевого соответствия

Кованые формы, используемые при оформлении сада, ни в коем случае не должны выпадать из общего стиля, в котором выдержано основное строение и весь участок. Иначе даже красивое изделие может ощущаться чужеродным. Поэтому, делая заказ или выбирая орнамент для самостоятельной работы, следует как можно тщательнее изучить образцы художественной ковки.

Внешний вид кованых элементов должен соответствовать общему стилю сада

Вообще кованые элементы отлично вписываются в любой тип ландшафта. Они уместны в выверенной четкости французских парков, отменно сочетаются с изумрудной зеленью английских газонов, ловко вписываются в привычный российский усадебный уют, а уж для фонтанов и мрамора итальянского сада являются просто неотъемлемой частью.

Тут важно количество элементов в ковке и сам орнамент. Множество мелких деталей, пышность и объёмность изделия подойдет не каждому саду. Тяжелый стиль барокко уместен на участке большой площади, где обязательно будут перекликающиеся по орнаменту детали и дом, выполненный в том же духе. Зато для легкого и тонкого кованого изделия особые условия не нужны – отлично впишется в любой ландшафт.

Какими коваными изделиями можно украсить сад?

Наиболее часто для украшения садового участка и дома, расположенного на нем, используются:

Вариант #1 – калитки и ограды

Очень декоративно смотрятся и привлекают всеобщее внимание кованые калитки. Этот элемент должен в достаточной мере сочетать в себе и изящество, и надежность. Не так-то просто быть одновременно частью защиты дачного участка и его украшением. Калитку встраивают в ограждения или в ворота. Если европейцы предпочитают использовать полностью кованые ажурные ограды и калитки, то в России чаще встречается сочетание материалов. А вот ограда чаще бывает кованой только в средней или верхней части.

Кованая калитка в обрамлении каменной или кирпичной кладки выглядит кружевной вставкой, тогда как ковка в сочетании с древесиной или металлом создаёт впечатление ворот в средневековый замок – монументальных и крепких

Вариант #2 – садовая мебель

Долговечная и прочная – такие слова первыми приходят в голову при виде полностью кованой садовой мебели. Как правило, кованые скамейки и столы размещают в зоне отдыха. Полностью кованая мебель – не такой уж часто применяемый вариант. Классическим считается сочетание металла и древесины, а для сада в стиле хай-тек используются ковка, украшенная стеклом.

Кованая мебель может стать настоящим украшением сада, если не забывать про чувство меры

Вариант #3 – садовые мостики

Изящно выгнутые и украшенные тонкими ажурными деталями мостики – это то, о чем стоит подумать, если на участке есть ручей. В любой сезон года кованый мостик придаст саду аристократичность.

Особенно поэтично такой мостик будет смотреться осенью на фоне опадающей листвы или снежной зимой

Вариант #4 – лестницы и опоры

Внутри дома лестницы послужат изящной опорой при подъёме на второй этаж коттеджа, но и при входе в дом очень органично смотрятся кованые лестницы, образующие крыльцо.

Лестница в сад – ещё одно украшение участка

Вариант #5 – перголы и арки

Эти малые архитектурные формы садового ландшафта чрезвычайно популярны и широко используются для зонирования участка, формирования коридоров, увитых растениями. Особенность кованых изделий в том, что они не являются просто опорой для вьющихся растений – они эстетичны и сами по себе. Их цель в формировании объёмного пространства. Кованая перлога, украшенная виноградом или розами, создаёт затененный переход, наполненный медовым ароматом зелени, нагретой солнцем.

Арки могут сложить входом из внутреннего дворика в сад. Эти садовые элементы – долговечное украшение, которое не требует особого ухода.

Вариант #6 – дачные мангалы

Выезд на природу у многих прекрасно сочетается с приготовлением шашлыков. В этом случае часто используют мангал. Обычный мангал плохо сочетается с дачным ландшафтом, но о кованом изделии так уже не скажешь. Именно при воплощении садовых мангалов проявляется вся художественность процесса ковки.

Сочетание функциональности и красоты – основная идея, применяемая при создании кованого дачного мангала

Вариант #7 – садовые светильники

Со вкусом подобранные кованые фонарики на стенах дома и дорожках участка придают ему особое очарование и создают романтическое настроение.

Такой элемент как кованый фонарь хорошо смотрится и отдельно и совместно с другими коваными изделиями

Вариант #8 – беседки и навесы

Кованые беседки чаще всего размещают на удалении от основного строения или у водоема. Служат он и для обособления зоны отдыха от основного участка. Беседка или павильон даёт возможность в полной мере реализовать фантазию дизайнера. Именно здесь есть возможность использовать орнамент ковки во всем его многообразии. Изящное, воздушное строение должно создавать ощущение парения и праздничности.

Легкая, ажурная, воздушная – вот какой должна быть кованая беседка

Кованые козырьки и навесы не только защищают от дождя, снега и сосулек, но и с успехом выполняют декоративную функцию.

В сочетании с навесными светильниками и обрамлением крыльца навесы могут создавать единую композицию, формируя неповторимый облик дома

Вариант #9 – аксессуары

Не всегда у владельцев садового участка есть возможность купить дорогостоящие кованые изделия в нужном объёме. В этом случае можно постараться сделать их своими руками или ограничится коваными аксессуарами. Небольшие, но приятные кованые дверные молотки, светильники, держатели для зонтов, садовые фигурки или цветочные стойки послужат достойным украшением любого участка.

Кованые аксессуары могут преобразить не только садовый участок, но и сам дом

Что можно сделать собственноручно?

Многие считают, что создать собственноручно качественное кованое изделие невозможно, другие полагают: ничего особо сложного в кузнечном деле нет, раз им с успехом занимались ещё наши предки в стародавние времена. И те, и другие ошибаются. Для того чтобы самому выковать даже небольшой элемент, нужны не только орудия труда и навыки, но и знания свойств металлов. Горячая ковка – тяжелый труд в условиях, которые весьма далеки от офисных. Что же делать?

Если нет желания строить кузницу и осваивать технологию кузнечного дела, можно ограничиться аналогом художественной ковки. Создадим сварную конструкцию из металлопрофиля и металлопроката, которую можно будет украсить готовыми деталями художественной ковки. Для этого нам будут нужны: источник электроэнергии; ровная поверхность для сборки изделия; болгарка с металлическими щетками, зачистными и отрезными кругами; нерястягивающаяся веревка, маркер; молоток, две шпильки; сварочный аппарат с маской, перчатками и электродами.

Даже без кузницы можно со временем научиться делать настоящие шедевры

В качестве материала будем использовать металлопрофиль, а также металлопрокат. Последний лучше брать меньшего сечения, поскольку тогда мы сможем его согнуть, не прибегая к особым условиям нагрева.

• Выбираем рисунок. Не усложняйте эскиз, который придется рисовать, потому что это первое Ваше изделие и металл – не особенно пластичный материал.
• Покупаем металл. Следует исходить из того, что длина стандартного прута – шесть метров. Нужно посчитать свою потребность в металле и взять его с небольшим запасом.
• Обработка. Доставленный материал лучше сразу очистить от ржавчины. Потом это сделать будет сложнее. Для этого используем надетую на болгарку щетку из металла.
• Сборка рамки. На ровной поверхности (стапель, верстак, стол) делаем рамку изделия. Её размеры учитываются по внешним поверхностям. Каждый из 4-х углов рамки будет иметь сварной шов. Чтобы рамку не перекосило, прихватываем сначала одну из сторон. Какая будет первой – все равно. По нескольку капель сварки капаем не верхний и нижний углы, после чего выравниваем диагональ, постукивая по неприваренным углам. После чего привариваем два оставшихся угла.
• Измерения. Наносим на поверхность (стол, ДСП, асфальт) будущий рисунок в масштаба 1:1. Для измерения его элементов берём веревку. Прикладываем веревку к элементам рисунка, как к трафарету. Так мы выясняем длину отрезков, на которые режем пруты.
• Деформация. Чтобы деформировать заготовки, нужно создать приспособление: на ровной поверхности привариваем в 2-3 см друг от друга два шпильки. Используя их и молоток, постепенно выгибаем пруты, постоянно сравнивая результат с трафаретом.
• Сборка и сварка. Раскладываем элементы на трафарет, собирая рисунок и подрезая лишнее. Аккуратно свариваем изделие с одной, а потом и с другой стороны.
• Чистка. Зачищаем всё лишнее.
• Готовые детали. Покупаем готовые элементы ковки, которые послужат украшением основы. Привариваем их на предназначенные для них места, зачищаем места сварки.
• Грунтовка и покраска. Грунт используется белый, чтобы видеть при покраске недочеты. Краска по свойствам должна сочетаться с грунтом.
• Шик и блеск. Привлекательность изделию придадут специальное состаривание или золочение.

Получившееся изделие по внешнему виду будет мало отличаться от кованого, а при определенных навыках, которые вырабатываются с опытом, можно научиться создавать настоящие шедевры.

Уход за коваными изделиями в саду

Кованые изделия тоже нуждаются в минимальном, но уходе

Кованым изделиям тоже нужен уход. Находясь в саду, они подвержены воздействию переменчивой погоды. Их следует красить не реже раза в два или три года. Трущиеся детали кованых калиток, ворот или качелей обязательно нужно смазывать. Тогда они прослужат очень долго, неизменно радуя своих владельцев.

Кованые изделия в Москве — заказать художественную ковку по низким ценам

Наша компания изготавливает кованые изделия на заказ. У нас можно приобрести готовые декоративные элементы или заказать кованые изделия из металла по индивидуальным чертежам. Предлагаем декоративные изделия для украшения интерьера и ландшафтного дизайна — оформления входных групп, лестниц, дорожек, зон отдыха, ограды для зонирования садовых и дачных участков.

Принимаем заказы на изготовление наборов для камина, оригинальных обувниц и вешалок для одежды, козырьков, перил, скамеек, садовых качелей, мангалов и других кованых изделий для дома и сада с доставкой по Москве и Московской области.

Подробнее о кованых изделиях

Художественная ковка — это изготовление изделий путем обработки металлических заготовок, нагретых до ковочной температуры. В качестве исходного материала для изготовления кованых изделий используется углеродистая сталь.

Кузнечная обработка металла бывает ручной, машинной или штампованной. В первом случае для получения изделия нужной формы металл обрабатывают вручную при помощи наковальни, тисков, молотов, прессов. Горячая и холодная ручная ковка применяется для изготовления штучных изделий. Машинная ковка — это более современный способ изготовления из металла деталей и конструкций сложной формы. Для серийного производства декоративных изделий применяется штамповка.

Художественная ковка металла позволяет изготавливать декоративные и функциональные изделия любого размера и формы, в классическом или современном стиле. Пластичность металла открывает широкие возможности для дизайна интерьеров и ландшафтного дизайна. Наши специалисты сделают для вашего дома решетки для окон, уличные цветочницы, садовую мебель по уже готовым чертежам или предложат на выбор несколько вариантов дизайнерских решений с учетом особенностей ландшафта придомовой территории.

Металл — это универсальный материал, который хорошо сочетается с другими строительными и отделочными материалами. Кованые заборы красиво смотрятся со столбами, облицованными кирпичом, клинкерной плиткой, природным или декоративным камнем. Перила из металла гармонично вписываются в дизайн уличных лестниц, мощеных камнем.

Садовая мебель, уличные кашпо и перголы, покрытые кузнечной, молотковой или акриловой краской, не боятся коррозии и влаги. Металлические ограждения, калитки и перила отличаются высокой прочностью и долговечностью. Мангалы, каминные щипцы и решетки выдерживают высокую температуру, сохраняют первоначальный внешний вид в течение десятков лет.

Фото наших работ

Наш ассортимент

• Дровницы. Это конструкции для хранения поленьев для домашней сауны или бани.
• Металлические вешалки и обувницы. Ажурные кованые вешалки и подставки для обуви ручной работы используются в качестве элементов декора и функционального дополнения прихожей или коридора. Изящные конструкции в классическом или современном стиле легко впишутся в интерьер кафе, бара, ресторана.
• Кованые наборы для каминов. В комплект входит кочерга, щипцы, совок или лопатка, сервитер — декоративная подставка. Дополнительно можно заказать дровницу, лицевую решетку для камина, защитный экран, дверцы, колосники.
• Перила. В эту категорию входят ажурные металлические перила для межэтажных и уличных лестниц, декоративные ограждения для балконов и лоджий.
• Решетки для окон. Кованые металлические решетки для окон выполняют защитную и декоративную функции. Они могут быть глухими, раздвижными или распашными.
• Оконные кашпо. Ажурные цветочные держатели крепятся наружной стороны фасада ниже оконных карнизов или на балконных перилах и используются для размещения вазонов с живыми цветами.
• Уличные фонари. Металлические фонари в византийском, английском или романском стиле, установленные на подъездной площадке, вдоль дорожек и аллей, будут отличным дополнением для придомовой территории загородной усадьбы или дачного участка.
• Калитки. Калитки, украшенные декоративными элементами, могут быть сквозными или сплошными, комбинированными с деревом, профнастилом, поликарбонатом.
• Перголы. Эффектные ажурные арки, выполненные из металла, применяются в ландшафтном дизайне в качестве подставки для винограда, вьющихся цветов и декоративных растений — плетистых роз, хмеля, жимолости, вистерии, клематиса.
• Кованые козырьки для крыльца. Козырьки над входной дверью служат для защиты от дождя и снега, а также выполняют декоративные функции. Каркас такой конструкции выполнен из металла, а плоская, арочная или скатная крыша — из поликарбоната.
• Столы и лавки. Это неизменные атрибуты садового и дачного участка, придомовой территории загородного дома. Лавочки чаще всего состоят из металлического каркаса и деревянного сиденья. Для стола на металлических ножках можно выбрать столешницу из брашированной доски.

Наши преимущества

Доступные цены

Гарантия 2 года

Бесплатный замер

Все способы оплаты

Собственное производство

Бонусы

Работаем круглогодично

Все в наличии

В нашей компании вы можете приобрести элементы художественной ковки или заказать их изготовление по фото, эскизам или готовым чертежам. Узнать подробнее о ценах, условиях оплаты и сроках выполнения заказов можно узнать у наших менеджеров. Чтобы купить кованые изделия или получить консультацию специалиста вы можете позвонить по телефону, номер которого указан на сайте.

Декоративная холодная ковка своими руками — moyakovka.ru

Как выполняется декоративная ковка своими руками? Изделия, изготовленные посредством декоративной ковки, имеют роскошный внешний вид, отличаются оригинальностью и неповторимой красотой. Холодная художественная ковка металла может производиться самостоятельно в домашней мастерской.

Схема кованых ворот.

В настоящее время очень популярны эксклюзивные предметы, изготовленные художественной ковкой, они представляют собой шедевры декоративного искусства. Мастер, который освоил искусство художественной ковки, может изготовить своими руками кованые ограды и калитки, красивую отделку балконов, мебели, мангалов и других предметов для дома и дачи, не только для своей семьи, но и для друзей и знакомых.

Изделия холодной ковки очень популярны и высоко ценятся. Поэтому овладение навыками декоративной ковки может стать неплохим способом пополнить семейный бюджет.

В чем заключается холодная ковка металла

Инструменты для холодной ковки: молот, гнутик, улитка, твистер, волна, объемник и другие.

Для выполнения декоративной холодной ковки необходимо выделить специальную мастерскую. Для производства работ понадобятся инструменты для гнутья металла. В мастерской должно быть хорошее освещение.

Холодная художественная ковка металла представляет собой сгибание металлических прутов небольшого диаметра при помощи простого оборудования.

Такой способ создания кованых изделий является более простым, чем горячая ковка, для которой требуется сложное оборудование и знания кузнечного дела. Многие кованые изделия, выполненные горячей ковкой, можно создать и методом холодной художественной ковки.

Наиболее сложным этапом холодной ковки является сварка готовых деталей. Ее выполняют после того, как будут изготовлены изделия из гнутых металлических прутов. После сварки зачищают сварочный шов и красят готовую конструкцию. Поэтому, чтобы освоить искусство холодной ковки, необходимо обладать навыками сварщика.

Сначала мастер создает на бумаге эскиз готового изделия, а затем по намеченному чертежу изготавливает все детали и узоры сгибанием металлических прутьев.

Вернуться к оглавлению

Инструменты для холодной декоративной ковки

Наковальня: а – рог; б – хвостовик; в – лицо; г – углубление для пробивания отверстий; д – отверстие для установки подкладного инструмента; е – площадка для рубки металла; ж – башмак.

Материалы и инструменты:

• металлические пруты;
• сварочный аппарат;
• специальные трафареты;
• краска.

При помощи такого оборудования можно изготовить около 10 квадратных метров изделий в день. Ручные приспособления для холодной ковки являются достаточно прочными. С их помощью можно изготавливать различные кованые узоры.

Приспособления для ковки можно изготовить своими руками. Они обладают различными возможностями.

Первое приспособление — гнутик. С его помощью мастер изгибает металлический прут под определенным углом и выполняет полукруг заданного диаметра.

Фонарик создает кованые изделия в форме фонаря.

Улитка создает различные завитки, изгибы, спирали и другие узоры.

Объемная заготовка необходима для создания объемных деталей.

Волна придает изделиям волнообразную форму.

Твистер предназначен для закручивания прута относительно параллельной прямой.

Основные процессы холодной ковки — это пресс и гнутье. Эта работа выполняется без нагрева металла. Материал сгибают в холодном виде.

Способы устранения утяжины.

Прочность готовых изделий повышается, а гибкость их снижается.

Чтобы повысить прочность конструкции, между каждым этапом ковки выполняют термическую обработку материала.

Кованые изделия можно выполнять автоматически на станках. Ручная работа не уступает механизированной по прочности и красоте готовых изделий.

При выполнении холодной ковки при помощи одного трафарета можно изготавливать много изделий. При горячей ковке трафареты не применяют.

Холодную ковку можно осуществлять с металлом небольшой толщины, потому что изгибать толстый материал невозможно без подогрева.

Методом декоративной ковки можно изготовить следующие изделия:

• фигурные решетки;
• узоры для ограждений и ворот;
• предметы мебели;
• отделку для мебели;
• сувениры;
• оправы для зеркала;
• подставки для цветов, свеч, посуды;
• украшения зданий;
• перила, козырьки.

Вернуться к оглавлению

Изготовление кованой подставки для цветов своими руками

Различные приемы гибки: а, б, в – с помощью подложек; г – в вилке; д – на гибочной плите.

Материалы и инструменты:

• сварочный аппарат;
• металлическая труба;
• металлические полосы;
• корпус для вазы;
• трафареты;
• краска;
• кисть;
• бумага;
• карандаш;
• угольник;
• линейка.

Сначала делают эскиз будущей конструкции с соблюдением размеров. Чертеж создают в масштабе 1:1.

Благодаря этому можно уточнить количество необходимых деталей и обеспечить правильную сборку изделия.

При помощи чертежа настраивают оборудование.

Затем определяют необходимое количество металла.

Для изготовления подставки в виде вазы для цветов берут металлическую трубу диаметром 30 мм и 10 металлических полос размерами 4х50 мм, а также корпус для основы.

После этого приступают к изготовлению деталей. Дизайн конструкции зависит от того, при помощи каких трафаретов будет выполняться изделие.

Способы скручивания: а – в тисках с ограничительной трубой; б – двумя клещами; в – в тисках; г – с неподвижным закреплением двух концов.

Эскиз поможет правильно изготовить конструкцию вазы. Трафареты придадут изделию оригинальную узорчатую форму.

После изготовления деталей по трафаретам приваривают все детали к одной трубе, которая станет основой вазы.

Для начала не нужно изготавливать слишком много мелких деталей, так как это создаст определенные трудности при сварке.

Затем выполняют шлифовку сварного шва.

Готовое изделие необходимо окрасить.

На этом изготовление подставки для цветов своими руками закончено.

Вернуться к оглавлению

Холодная ковка своими руками для украшения сада

Освоив основные принципы декоративной ковки, можно изготовить различные изделия для украшения сада своими руками.

Художественная ковка металла своими руками позволит изготовить кованые калитки и ограды. При этом можно использовать сочетания кованых деталей с другими материалами.

Красиво будет смотреться на участке кованая садовая мебель, выполненная своими руками. Можно изготовить кованые скамейки, отделку для дачных столов и стульев.

Превосходно будут выглядеть кованые садовые мостики с тонкими ажурными деталями. Такой мостик придаст саду роскошный классический стиль.

Холодная ковка своими руками позволит создать и другие изделия. Можно изготовить кованые лестницы и опоры, перголы и арки, дачные мангалы. Кованые садовые светильники создадут особое очарование.

https://moyakovka.ru/youtu.be/lXzm3RtqxS8

Художественная ковка беседок и навесов придаст саду романтическое настроение. Кованые козырьки и навесы не только украсят дачный участок, но и будут выполнять необходимые функции для защиты от дождя и яркого солнечного света.

Художественная ковка существует несколько веков. Во все времена кованые изделия являлись украшением любого здания, городского ландшафта, парков и садов, мебели и интерьера. Изделия, выполненные своими руками, придадут вашему дому респектабельность, роскошь и уют, будут радовать вас своей красотой и оригинальностью.

Холодная ковка фото эскизы

Дизайн-проект. Эскизы.

Один из самых главных этапов создания любой вещи является создание ее эскиза, и кованые изделия не исключение. Эскиз – это рисунок изделия, выполненный без соблюдения масштабности размеров, но с соблюдением пропорций изделия. Выполняется такой рисунок для того, чтобы клиент и мастер могли четко представлять объем и вид работы. На основе эскиза в дальнейшем будут изготовлены чертежи, в которых отображаются все необходимые размеры.

Кованый мост по эскизуДля чего делаются эскизы кованых изделий

Ковка очень красивый способ изготовления металлических изделий. Однако изготовление кованых украшений по четкому чертежу практически невозможно, так как сам процесс выполнения работ, не дает возможности обеспечить достаточную точность. Поэтому при изготовлении применяются эскизы кованых изделий (в дальнейшем кованые эскизы).

Причины изготовления эскизов:

1. Клиент должен четко понимать, что он заказывает, и как будет выглядеть готовая работа. Поэтому эскиз выполняется в виде четкого рисунка простым карандашом, с учетом всех пожеланий и размеров, указанных клиентом.
2. Расчет необходимого количества материала и срока выполнения работы. На основании эскиза мастер определит необходимое количество материала и сроки выполнения, а значит, и стоимость заказа.

Именно по этим причинам перед началом выполнения работ, всегда рисуется эскиз.

Особенности кованых эскизов

В отличии от рисунка любой другой вещи, кованные эскизы являются уже готовым вариантом, и в дальнейшем не будет переделываться. Поэтому они имеют несколько особенностей:

1. Соблюдение не только пропорций, но и масштаба изделия, с учетом всех размеров.
2. Выполнения эскиза после уточнения размеров изделия.
3. Художественно оформление. Поскольку кованые эскизы – это рисунки изделий, то они выполняется на профессиональном уровне, с нанесением всех декоративных элементов и соблюдением правил художественного рисования.
4. Изображения в объеме. Эскиз кованого изделия по возможности и необходимости выполняется в объеме, для больше наглядности.

Учитывая все эти особенности, мастер с большой тщательностью выполняет рисунок.

Эскизы в настоящее время

Для чего рисовать эскиз. Если можно сделать фотографию? Если, вы заказываете изделие серийного производства, то в принципе достаточно будет и фотографии. Но, в случае изготовления индивидуального заказа, кованые эскизы обязательны. Они могут быть:

1. Самостоятельным изображением. В этом случае изделие не входит в другую конструкцию, а является самостоятельной единицей. Например кованные цветы, которые становятся все более популярными в последнее время.
2. Дополнение к другим чертежам. В случае изготовление украшений для других изделий, или изготовления всевозможных секций оград, ворот и т.д., эскизы кованых изделий могут входить в состав других чертежей, или общего вида объекта. Таким образом, определяется внешний вид и полные размеры будущего изделия.

Изготовление элементов и деталей при помощи ручной ковки, практически искусство, сродни живописи. Именно поэтому кованые эскизы не потеряли популярности в настоящее время. И многие мастерские нанимают отдельных людей, с талантом художника, для работы над такими проектами.

Порядок изготовления эскиза кованых изделий

Для того, что бы правильно выполнить эскиз, художник должен иметь некоторые навыки:

1. Уметь рисовать на среднем или высоком уровне. для выполнения эскиза не требуется талант да Винчи, но рисовать необходимо четко и красиво.
2. Иметь четкие познание в геометрии. Ковка включает в себя дополнительные украшения, которые необходимо правильно распределить по площади. А для этого, надо уметь рассчитывать эту площадь, в том числе и сложны фигур.

Этапы выполнения эскиза:

1. Выяснения размеров изделия или украшения.
2. Определения дизайна изделия. При полном взаимодействии с заказчиком, выполняется разработка внешнего вида изделия и уточнения всех видов и количества декоративных  украшений.
3. Нанесение общего контура изделия, с учетом масштабности и точных размеров.
4. Распределение по своим местам всех декоративных украшений.

Выводы

Изготовление эскизов кованых изделий – трудоемкий и сложный процесс, требующий от художника определенных навыков и строго соблюдения правил, как чертежного дела, так и художественного рисования. Правильное изготовление эскиза – гарантия соблюдения всех пожеланий заказчика и размеров изделия. Изготовление кованых элементов слишком трудоемкий процесс, что переделывать его заново. Поэтому, если вам предлагают сделать работу без эскиза «на глаз» не соглашайтесь, пожалейте ваше время и деньги. Четкое соблюдение всех элементов и размеров эскиза – гарантия качественного изготовления детали.

Фото изделий, полученных способом холодной ковки: особенности метода, преимущества и недостатки

Кованые изделия с давних пор пользуются большой популярностью во всем мире, отдельное место занимает ковка художественная. Ее красота завораживает своими изящными и плавными линиями, оригинальной красотой. Многие богатые люди стремились украсить свой дом ажурными металлическими завитками различных изделий, украшавших внутренний и внешний дизайн особняков.

Многие из нас понимают, что такое ковка, поэтому сразу представляют перед собой кузню, в которой молотом орудует кузнец, превращая кусок раскаленного металла в красивое кованое изделие. Так, происходит, когда речь идет о горячей ковке, в холодной все иначе, она не нуждается в раскаленной заготовке, металл можно обработать ручным способом в домашних условиях. Как это происходит, что это за процесс, какими бывают кованые изделия, выполненные таким способом можно увидеть на фото образцов изделий и прочитав статью.

Особенности холодной ковки

Метод художественной обработки металла является наиболее популярным — это быстрый и высокотехнологичный процесс. Красоту готовых изделий можно оценить по каталогам, где представлены фото лучших работ. Таким методом можно создавать изделия намного прочней, чем те, которые выполняют с помощью штамповки или отливки. Это объясняется тем, что металл, проходя через оснастку может гнуться и прессоваться одновременно.

Во время ковки на металл воздействует давление и оно его укрепляет, в результате получается деталь, которая впоследствии почти не подвергается разрушению. Метод холодной ковки под силу опытным мастерам, поскольку при ошибочной обработке снова повторить действия с заготовкой будет очень сложно. Свойства холодной ковки дают возможность создавать различные изделия, применяемые в домах и квартирах, во дворах и улицах, поскольку кованые изделия пользуются большой популярностью:

• заборы и перила;
• оконные решетки;
• ограждения и лестницы;
• беседки, фонари и мангалы;
• элементы для декорирования каминов;
• мебель и предметы интерьера.

И это еще неполный список предметов, которые можно выполнить методом холодной ковки. Предметы, полученные таким способом, как это видно на фото могут собой украсить любой интерьер своими формами и стилем.

Необходимое оборудование для создания изделий дома

Со временем новые технологии позволили сначала изобрести и затем создать набор специализированных инструментов для расширения возможностей мастеров кузнечного дела. С такими инструментами смогут работать и неопытные мастера, в работе с которыми нет большой сложности.

Один из главных предметов в работе — гнутик, он всегда есть в любой мастерской по работе с металлом. С его помощью можно согнуть заготовку под нужным углом или дугу необходимого радиуса.

Улитка создает спирали из подобранных заготовок, спирали часто встречаются в мастерских у кузнецов. Улитку можно купить или сделать самостоятельно, а также выполнить спираль с любым радиусом, который задумает мастер.

Фонарик — наиболее сложный инструмент, имея такое приспособление можно работать не с отдельной деталью, а сразу создавать целый комплекс из одиночных прутьев. Инструмент помогает создавать виды корзинок из металлических прутьев различного диаметра и сечения.

Изогнутые металлические предметы можно сделать с волной, мастеру остается подобрать прутья разных размеров и профиля и создать плавные элементы для декорирования.

Твистер также сложный инструмент, чем-то схожий на фонарик, с его помощью можно сплести прутья вокруг продольной оси. Чтобы создать оплетку или объемные детали для декорирования пользуются этим инструментом.

Достоинства кованых изделий

Несмотря на то, что появилось много новых и современных видов материалов, подходящих для декорирования загородных домов, большинство людей отдают предпочтение кованым изделиям. Хотя металл может подвергаться коррозии в отличие от новых материалов, ковка остается востребованной по многим причинам:

• долговечность и красота;
• хорошие защитные функции;
• возможность заказать изделие по индивидуальным размерам, эскизам и в любом стиле;
• ручная работа, изделия всегда сочетаются с другими материалами.

Перечень достоинств художественной ковки можно еще продолжить, поскольку такие изделия прекрасно сочетают в себе много положительных качеств. Представленные на сайтах фото ярко характеризуют всю красоту, функциональность и долговечность изделий.

К недостаткам можно отнести только высокую стоимость ковки и чувствительность металла к коррозии. Если изделия слишком сложные по конструкции, то их будет тяжело обработать и покрасить.

Покраска для кованого металла

Специалисты рекомендуют перед покраской использовать грунтовку, чтобы в дальнейшем даже самая лучшая и дорогостоящая краска не так быстро потеряла свои свойства. Качественные грунтовки имеют хорошую адгезию, а это дает возможность краскам лучше проникнуть в поверхность предмета.

Хорошие краски содержат в своем составе преобразователи ржавчины, наносить их лучше в два слоя. Самый оптимальный выбор — это промышленные виды красок, стоят они дорого, но обеспечивают надежное и стойкое покрытие. Они быстро сохнут, по желанию можно легко нанести другой понравившийся цвет.

Стоимость изделий

На многих сайтах представлены каталоги с фото и ценами кованых изделий. Решетки, козырьки, навесы, предметы домашнего и ландшафтного интерьера выглядят очень эффектно и красиво. Есть мастера, работающие над необычными предметами, например, скульптуры рыцарей, изготовленные также из кованого металла.

Чтобы лучше рассмотреть фото можно увеличить картинку, а также прочитать описание представленного изделия с его размерами, узнать цену за погонный метр или за весь предмет.

Многие компании предлагают выполнить индивидуальный заказ, чтобы получить эксклюзивное изделие методом холодной ковки. Для этого понадобится эскиз или рисунок, фото и готовое кованое изделие в руках мастеров получится практически идентичным тем наброскам, которые принесет заказчик.

Холодная ковка своими руками может стать для многих интересным и полезным занятием. Для этого потребуются финансовые затраты на покупку необходимых инструментов, материалов, оборудования, а также помещения, если нет подходящего. Кроме финансовых затрат важно иметь свободное время и желание, чтобы создавать свои композиции методом холодной ковки, а необходимый опыт придет со временем.

• Автор: Фёдор Ильич Артёмов
• Распечатать

Эскизы | Художественная ковка Тулы

Фото эскизов художественной ковки — лучшая ковка, какую можно придумать. Реализуем любую Вашу фантазию, подкрепленную нашими технологиями. ФОТО ВЫПОЛНЕННЫХ РАБОТ>> (Москва, Московская область, Тула, Тульская область,  — много выполненных объектов и изделий)

Узоры ковки для лестниц и ограждений представлены различными стилями и типом исполнения (прямые, радиальные, наклонные). Эскизы пополняются, на сайте представлены основные типы, вариации рисунков ковки подбираются по ходу работ над заказом.

ГОТОВЫЕ ЭСКИЗЫ КОВКИ: беседки, балконы, ворота, забор, перила, калитки, лестницы. Послужат для определения того, что Вам нравится или будут основой для разработки нами индивидуального рисунка ковки для Вашего дома…

Наш полный ассортимент художественной ковки металла на ВЕСНУ 2017! >>

ЛЮБОЙ ПОНРАВИВШИЙСЯ ЭСКИЗ, мы можем адаптировать для Вашего кованого изделия — к примеру, рисунок из красивой лестницы гармонично впишется в Вашу калитку.

— Узнайте больше, задав вопрос: VIBER, WhatsApp +79036970804 (можно прислать выбранный рисунок)

Эскизы кованых лестниц

Кованые лестницы, перила и ограждения — как и фасады домов и интерьеров создаются сообразно стилю и назначению. Рисунки ковки направлений — классика, этника, модерн, арт-деко и др. идеально подчеркивают образ дома соответствующего стиля и проекта.

Балкон фантазия Кованая лестница Кованая лестница Кованая лестница Кованая лестница Кованая радиальная лестница Кованая лестница главный вход Кованые радиальные перила лестницы Кованая лестница Кованое ограждение «лоза» лестницы Кованое ограждение лестницы Кованое ограждение лестницы Кованые перила Кованые перила Кованые перила главный вход Кованые перила лестницы Кованые перила Ковка ограждение лестницы Кованая лестница с радиальным поворотом Лестница с радиальными коваными перилами Ограждение кованое лестницы Ограждение лестницы Ограждение лестницы Перила кованые лестницы Кованое ограждение лестницы

Эскизы кованых заборов, ворот и калиток

Кованый забор, ворота и уютная кованая калитка, которую Вы ежедневно открываете — придадут Вашему дому завершенный архитектурный вид.

Ворота и калитка кованая Кованая ограда Кованые ворота Кованые ворота Кованые ворота со светильниками и забор Кованые ворота со светильниками и забор Кованые ворота и забор Кованый забор со светильниками и ворота Кованый забор Кованые ворота и забор

Эскизы кованых балконов

Кованые балконы, французские и обычные, маленькие и большие — для любого дома станут украшением фасада и подчеркнут красоту стильного проекта.

Кованое ограждение балкона Кованый балкон Маленький кованый балкон Кованое ограждение балкона Кованое ограждение балкона Кованый балкон Круглый объемный кованый балкон Кованый радиальный балкон Кованый балкон Маленький кованый балкон Круглый объемный кованый балкон Радиальный объемный кованый балкон Кованый балкон Кованый балкон Кованый балкон Кованый балкон Кованый балкон ручная ковка Кованый объемный балкон Кованый балкон Кованый объемный балкон Объемный кованый балкон Радиальный кованый балкон Радиальный кованый балкон Кованый балкон Кованый балкон ручной ковки Кованый балкон со столбами Кованый балкон Кованый балкон Кованый балкон

Эскизы кованых светильников и люстр

Кованые светильники и люстры различных размеров — от настенных до больших высоких с 3 по 1 этаж. Фонарные кованые столбы для улиц и сада. Детали, которые создают атмосферу стиля.

Кованые светильники Кованые люстры Кованые столбы освещения Кованая люстра Кованый фонарный столб Кованый забор со светильниками Фонарь ковка Кованый забор со светильниками и ворота Кованые ворота со светильниками и забор Кованые ворота со светильниками и забор

Эскизы кованых козырьков и входных групп

Кованые входные группы, входные лестницы и перила являются основным украшением главного фасада Вашего дома, живыми линиями художественной ковки приглашая войти к себе домой.

Кованая лестница входа Кованая входная группа Кованые входные перила Кованая входная лестница Кованое ограждение веранды Кованое ограждение веранды Кованые входные перила и балкон Кованая входная группа с балконом Навес ковка Навес кованый металлоконструкция Кованый навес металлоконструкция Кованая входная группа Кованый навес Входной козырек кованый и элементы декора здания Кованая входная группа Кованый навес металлоконструкция

Эскизы кованых беседок и скамеек

Кованые беседки и мостики, садовые скамейки и мангалы, арки и ограждения клумб добавят Вашему саду нотку поэзии.

Кованая скамейка Кованая скамья Кованая уличная скамейка Кованая беседка Кованая беседка Кованая беседка Кованая беседка Кованая беседка Кованая беседка Беседка кованая Кованая беседка

Эскизы кованых элементов интерьера

Кованые элементы интерьера изящно подчеркивают общий стиль дома и во многих случаях служат гармонизирующим элементом для больших залов, гостинных, каминных, винных погребов  или незаполненных пространств арок, проемов, зимних садов.

Каминные аксессуары Каминные аксессуары Кованый декор интерьера прихожая Кованая прихожая Кованый стол Кованое зеркало Кованая мебель Кованый декор Кованый стол Кованое трюмо

Больше эскизов ковки

Выше приведены эскизы и рисунки ковки различных стилей, позволяющих наиболее полно охватить различную реализацию кованых изделий. Больше эскизов и чертежей Вы можете увидеть при встрече с нами или сделав запрос на интересующий рисунок ковки.

Детальные и подробные чертежи проектов прорабатываются под реальные размеры, немного видоизменяясь или дополняя исходный рисунок новыми линиями и элементами.

Только истинный ценитель понимает, как наполняет жизнью любой интерьер ставшая символом роскоши и процветания ковка. Она чудесно вписывается как в классический стиль, так и в современные дизайнерские направления. Как ни странно, металлические предметы могут добавить любому помещению прозрачности, легкости и даже романтики.

Стили ковки

Кованые изделия вписываются в убранство любого характера, но должны точно гармонировать с выбранным образом.

Не теряющему актуальности классическому стилю подойдет рисунок с простыми симметричными формами.

В готическом интерьере уместны сложные узоры и переплетения в той же симметрии.

Романский стиль – это массивность и основательность. Здесь применяются толстые линии, словно корни, из которых вырастают крупные завитки или симметричные спирали.

С барокко, пышущим величием и богатой отделкой, сочетаются замысловатые, вычурные узоры.

Ренессанс орнаментируют природные рисунки в виде плодов и листьев, различных спиралей, ягод, собранных в гирлянды.

Рококо наполнят богатством невесомые тонкие линии. Неотъемлемой частью данного стиля являются игривые формы и элегантные объемные цветы.

Модерн декорируют ассиметричные, необыкновенные украшения. Причудливые очертания, лишенные углов, и экзотические цветы отличают этот стиль от остальных.

Ар-деко – вариант модерна, в котором доминируют геометрические формы, мотивы Египта и Древнего востока.

Ампир – это плавные линии, растительные орнаменты, волюты, концы которых скручены в улитку. В центре завитка может располагаться цветочный фестон.

Русский стиль, отличающийся особой энергетикой, резными орнаментами, характерной натуральностью и простотой, украсят кованые растительные рисунки с цветами по центру.

В хай-тек, выделяющийся своей функциональностью и конструктивизмом, идеально вписываются прямые геометрические линии.

Применение ковки

Элементы ковки можно встретить в различных предметах обстановки. От наружной части дома до мебели, используемой в интерьере, и функциональных предметов. Кованые мостики в саду создадут комфорт и уют. Забор с металлическими коваными вставками не просто станет элегантным украшением вашего участка, но и послужит защитой на несколько десятилетий. Ворота, уличные фонари, мангалы, перила, калитки, решетки для растений…

Не каждый мастер ковки может внести волшебную нотку в дизайн помещения. Тут нужен опытный профессионал-художник. Ковка является завершающим этапом украшения интерьера, последним штрихом.

Материалы для ковки

Уже с древних времен сталь признана самым лучшим материалом для ковки, благодаря своему химическому составу. Применяется и более податливые материалы, например, чугун или медь.

Виды ковки

Существует два вида ковки: горячая и холодная. Отличаются они как стоимостью, так и художественной ценностью. Горячая ковка – процесс, требующий огромных усилий и специальных навыков. Заготовка нагревается до высоких температур. Затем с помощью молота ей придают задуманную форму. Для соединения деталей используются клепки и хомуты. Работа дорогая, но подобных узоров можно встретить лишь единицы.

С холодной ковкой дела обстоят немного проще. Здесь за мастера работает матрица и пресс. Выглядят исходные детали, тоже красиво и богато, но весь рисунок ковки создается опираясь на видоизмененные, но одинаковые детали — вензеля, завитки, листья. Такие узоры имеют более частое применение.

За долгие годы работы получен бесценный опыт и мастерство. Уверены, что Вы обратитесь к нам.

Выполняем работы по Туле, Москве и областям этих городов.

КУЗНЯ «ГЕРОНА»

офис по адресу: 300062 г. Тула, ул. Октябрьская д. 60/1, офис 4 ООО “ГЕРОНА” ИНН 7103518118 официальный сайт: www.tula-kovka.ru

8 (930) 791-00-41

тел. в Туле: (4872) 79-00-41

Часы работы: с 8-00 до 18-00. Выходной — воскресенье.

email:  [email protected]

Выбор цвета и патины для ковки >>

Посмотрите фото художественной ковки:

Посмотрите другие фото ковки:

Кованые оконные решетки и цветочницы

Кованые заборы, ворота и калитки

Французские балконы и обычные

Кованые козырьки

Художественная ковка (47 фото): красота, воплощенная в металле

Кованые стулья и стол в нежном дизайне

Эксклюзивная художественная ковка – отличный способ добавить дому изысканности, утонченности и уюта. При этом совершенно необязательно наполнять весь дом коваными предметами – небольшой штрих, например, кованый подсвечник, сразу преобразит интерьер, который заиграет новыми красками.

Содержание

Кованая мебель – это долговечность и прочность, сочетающиеся с благородным внешним видом, она широко используются в разных стилях, от барокко до прованса. Ажурные кованые столики и стулья привлекают внимание неповторимым сочетанием воздушности и прочности. А кованые кровати, благодаря легкости и невесомости художественной ковки, добавят спальне особого шарма и выразительности. Изысканной деталью станет большое зеркало в кованой раме, размещенное над камином.

Шикарная кованая кровать — настоящее украшение спальни

Изысканные кованые элементы в ванной

Художественная ковка по металлу активно используется для получения функциональных предметов декора – держателей для цветов, подставок для зонтиков, вешалок для одежды, ваз для цветов, рам для часов и зеркал, перегородок или ширм, каминных решеток или подставки под дрова. И это уже не говоря о кованых лестничных перилах, которые могут стать одним из доминирующих акцентов в интерьере.

Кованая подставка для цветов стилизованная под велосипед

Красивая кованая вешалка для для зонтов и подставка для одежды

Кованая скамья-качалка выкрашена в яркий бирюзовый цвет

Кованые каминные принадлежности

Изюминка интерьера — кованые перила и люстра

Кухонный столик на кованых ножках

Кованые изделия хорошо сочетаются с деревом, стеклом, камнем, текстилем, декоративными растениями и зеркалами, кованое кружево используют для получения витражей, дополняют вставками из тонированного стекла, дерева, шлифованного металла или перламутра.

И конечно же, кованые изделия незаменимы при декорировании приусадебных участков – кованые ворота, ограды и решетки, беседки и навесы, мангалы и ажурные мостики – все это органично дополняет общий экстерьер, добавляя ему изящности и аристократизма.

Ярко-желтые кованые ворота

Изящный ажурный кованый балкончик

Кованый мангал в виде шара

Кованая решетка на окне — защита и декор

Кованая калитка — изысканное украшение двора

Художественная ковка: стилистическое разнообразие

Одной из причин того, что художественная ковка металла не теряет своей востребованности является стилистическое разнообразие, что позволяет добиться живописности, целостности, гармоничности в оформлении как экстерьера, так и интерьера здания. Для ковки фактически не существует стилистических преград:

• готика – для неё характерно общее устремление ввысь, острые навершия и шипы, стрельчатые арки и узкие просветы. Основа готического кованого ордера – части окружности, формообразование предельно геометрично. Излюбленные мотивы – розетки, лилии, прорезные трилистники, четырехлистный клевер (крестоцветы), листья аканта, вплетающиеся в геометрические ажурные орнаменты

Кованая кровать в готическом стиле

• ренессанс – для него характерно использование для ковки круглого прутка. Из него формируют роскошные разветвления и спирали, которые на концах превращаются в цветы и листья. Развитие рисунка происходит от центра, в этом случае рама выступает просто в роли некоторого ограничителя рисунка. Кованые заборы, лестницы и ворота отличаются пышностью и утонченностью, композиция отличается гармонической ясностью и соразмерностью всех частей, типичные элементы: спирали, волюта, саблеобразные листья и плетенка. В современном барокко ковку дополняют литыми (штампованными) цветами, листьями, вензелями, картушами и даже бюстами

Кованые кресла и столик выполнены в стиле ренессанс

• барокко – шик, помпезность, вычурность. Очень эмоциональный стиль, в нем множество розеток, декоративных листьев, замысловатые узоры и сложные формы. Пришедшие из ренессанса плетенки, спирали, саблевидные листья сплетаются в запутанные заросли, которые дополняются праздничными гирляндами, натуралистичными цветами, вазами, драконами, масками. Формы отличаются динамичностью и беспокойным ритмом изогнутых линий

Вычурная и помпезная кованая кровать

• классицизм – сохранив пластичность и декоративность барокко, он более строгий и лаконичный, черпает мотивы из античных источников. Типичные узоры – виноградная лоза, меандры, копья, рельефы, венки, в орнаменте листья плавно изгибаются, а завитки – вытягиваются. Композиция – уравновешенная, рисунки симметрично повторяются, акцент делается на скульптурность форм

Классицизму присущи строгость и лаконичность

• модерн – для него характерны лишенные углов, пластичные очертания, с явно выраженной асимметрией, почти полное отсутствие прямых линий. В узоре преобладают растительные, природные мотивы, появляются экзотические цветы – орхидеи и ирисы, завитки и линии свободно и плавно перетекают друг в друга. В модерне просматриваются восточные мотивы, орнамент со множеством пересечений и изгибов

Кованые лестничные перила выполнены в стиле модерн

Изделия художественной ковки: как правильно ухаживать

Долговечность – несомненный козырь кованых изделий, но чтобы ковка радовала владельца замысловатыми узорами и изящными линиями долгие десятилетия, она все же требует определенного ухода. Художественная ковка своими руками потребует минимального ухода —  кованный некрашеный металл может служить столетиями, но вот только его внешний вид будет явно желать лучшего – ржавчина не только испортит внешний вид, но и серьезно угрожает его физическим и эксплуатационным показателям. Приемы и методы ухода напрямую зависят от места и условий эксплуатации.

Кованое изделие можно окрасить в любой цвет

Элементы художественной ковки, которые находятся внутри зданий, фактически не нуждаются в специальной антикоррозийной защите. Уход за ними – это, прежде всего, поддержание их эстетически привлекательного вида, а значит – в регулярном удалении (чистке) поверхности от загрязнения и пыли:

• для чистки используют влажные губки, специальные салфетки или аэрозоли
• не рекомендовано использовать для чистки кованных предметов абразивные пасты или порошки – они могут повредить нанесенных защитный слой.
• очень часто для защиты кованной мебели используют обыкновенный воск – он не только эффективно предохраняет металл, но и делает внешний вид кованных предметов эффектным и привлекательным.
• если же металл потускнел, то «освежить» его растворами лимонной кислоты или пищевой соды, а для полировки использовать сухие салфетки и мел, смоченные в растворе нашатырного спирта с водой.

Изысканные кованые элементы в ванной — нарядно и дорого

Кованный металл, который эксплуатируется вне помещений, требует гораздо большего внимания, особенно – в первые годы, когда требуется его ежегодное окрашивание (лучше — весной). Со временем, при периодической покраске, на плоскости металла образуется достаточный защитный слой, поэтому интервал окрашивания увеличится. Изделия художественной ковки, используемые на улице, нецелесообразно покрывать лаком – это покрытие слишком чувствительно к перепаду температур, из-за чего быстро разрушается.

Если кованое изделие будет использоваться на улице — его лучше окрасить или покрыть лаком

Если же ржавчина все же появилась (или речь идет о восстановлении какого-то антикварного образца), то следует определиться с тем, какая площадь поражена. Небольшие участки можно зачистить металлической щеткой. Если же ржавчины много (коррозии подвержена большая площадь), то можно воспользоваться пескоструйным аппаратом при условии, что изделие может быть демонтировано (перевезено в мастерскую). В противном случае, ржавчину можно удалить, прогрев места ей возникновения – после воздействия высокой температур окислы с металлической поверхности удаляются достаточно легко.

Величественная кованая люстра в интерьере

Когда ржавчина удалена, на предварительно обезжиренную поверхность наносится грунтовка – состав, который блокирует контакт металла с внешней средой. Входящие в её состав специальные ингибиторы, с одной стороны, замедляют ход коррозии, а с другой – химически её преобразуют. Кроме того, нанесение грунтовочного слоя позволяет аккуратнее и лучше нанести на металл краску. Оптимально использовать материалы (краску, грунтовку) одного производителя – взаимодействуя и взаимно дополняя друг друга, они усилят антикоррозийную защиту. Как вариант – специальные составы «три в одном», которые включают в себя антикоррозийный слой, грунтовку и декоративное покрытие. В этом случае будет просто достаточно удалить ржавчину, обезжирить металл и нанести состав.

Совет! Отдельного внимания потребует каминная решетка – чтобы не повредить структуру металла, который подвергается систематическим перепадам температуры, её противопоказано мыть водой, только протирать немного влажной губкой.

Красивые кованые ворота

Произведение искусства — кованая кровать с балдахином

Из металла можно создать совершенно необыкновенные композиции

Кованые изящные стулья — яркие акценты в интерьере

Кованый кран для воды в виде дракона

Элементы художественной холодной ковки: фото, видео, эскизы

Изделия, получаемые методами художественной ковки, всегда являются прочными, эксклюзивными. Одновременно они производят и глубокое эстетическое впечатление на окружающих. Именно поэтому продукция кузнечных дел мастеров столь популярна и востребована.

Элементы холодной ковки

Разновидности элементов холодной ковки металла

В зависимости от сложности, которую должны иметь элементы художественной ковки, и материала, применяемого для их производства, различают ковку в горячем и холодном состояниях. При производстве кованой продукции из стали, со сложными орнаментами, необходимого уровня пластичности деформируемого материала можно достичь лишь при его предварительном нагреве до ковочных температур. Для низкоуглеродистых сталей нижний предел таких температур начинается от 1000 — 1150 °С. С повышением процентного содержания углерода требуемая ковкость стали достигается при меньших температурах: 800 — 900 °С. Для нагрева исходного материала применяются печи малоокислительного нагрева, хотя для небольших мастерских характерны и кузнечные горны, работающие на твёрдом топливе.

Виды кованых элементов — «Завитки»

Холодная ковка (штамповка) может производиться как при температуре окружающего воздуха, так и при температурах, не превышающих предела начальных структурных изменений, т.е., до 200 — 250 °С. Преимуществом холодной ковки считается повышенная точность готовой продукции и отсутствие на ней поверхностной окалины, а горячей – меньшие удельные усилия формообразования. Кроме того, при помощи операций ковки в холодном состоянии можно выполнять рельефные кованые элементы на листовых и полосовых заготовках, а также на изделиях из цветных металлов и сплавов.

Кроме собственно ковки, операции пластического деформирования металла применяются также и для соединения готовых элементов в законченные художественные композиции. Технология сварки для таких случаев малоприемлема, поскольку в зоне сварного шва металл всегда имеет пониженную прочность, а сама зона во многих случаях выглядит настолько неприглядно, что нуждается в трудоёмкой зачистке. Поэтому истинные мастера своего дела для соединения применяют кузнечную сварку. Она заключается в нагреве готовых элементов до температур повышенной пластичности металла (до 650 — 700 °С), после чего орнамент для ковки обжимают или расклёпывают частями, либо при сборке. Для такой технологии конечная прочность соединения соответствует прочности отдельных его элементов.

Элементы кованых узоров

Для объёмного металлопроката (пруток, проволока) применяются следующие кованые элементы:

• Спираль. Рисунок кузнечной спирали состоит из постепенно уменьшающихся к её основанию пространственных незамкнутых окружностей. Спираль может быть одно- и двунаправленной. В последнем случае диаметры могут периодически изменять направление своего уменьшения на противоположное. Кроме того, иногда может также изменяться (уменьшаться) диаметр исходного прутка или проволоки.
• Двойная спираль. Такие кованые элементы представляют собой пространственные фигуры, каждая из которых представляет двухрядную обычную спираль. При этом своей средней частью данный элемент имеет наибольший диаметр, из-за чего иногда такой орнамент для ковки называют ещё китайским фонариком. Для получения орнамента используются два прутка или отрезка проволоки большого поперечного сечения.
• Волюта. Геометрически такой вид орнамента представляет собой завиток произвольной формы, который может размещаться вертикально, или горизонтально. Волюта может иметь однонаправленную вогнутость, когда завитки расположены по одной линии от оси гибки, и разнонаправленную. Тогда завитки располагаются по обе стороны от конечной оси заготовки. Волюта может быть и односторонней.
• Крутень. В технологии художественной ковки крутень формируется закручиванием части стержня (или всей заготовки). Направление скручивания такого орнамента — всегда монотонное, поскольку даже для высокопластичного состояния пруток, закручиваемый попеременно то в одну, то в другую сторону, может разрушиться из-за превышения деформируемым металлом предела своей прочности на кручение.
• Навершие. Такие кованые элементы применяются на украшения головок оград и заборов, а также оконных решёток. Они представляют собой части прутка с острой кромкой на одном из торцев, к которому впоследствии прикрепляется ряд завитков.

Элементы художественной ковки создаются также и из листового металла. К ним относят:

• Пространственные спирали, напоминающие шнек, по направлению вращения которого ширина спирали уменьшается. Элемент можно выполнять рельефным, для чего на его кромках выполняются художественные насечки.
• Плоский завиток, который по сути идентичен объёмному, но производится из части металлической полосы.
• Чеканка, которая получается точечной обработкой кузнечным зубилом плоской поверхности штучной заготовки. В результате чеканки создаётся объёмный рисунок. Чеканку применяют преимущественно для цветных металлов и сплавов.
• Кернение. Такой художественный орнамент выштамповывается специальным инструментом, который вдавливает часть листа или полосы в специальную форму штампа. Кернением получают объёмные изображения на плоской заготовке, формовать надписи, вензеля и иные элементы.
• Оголовки. Элемент представляет собой чашеобразную ёмкость, сворачиваемую из цельного куска полосы, и свариваемую методом кузнечной сварки в пространственную деталь. Оголовок может иметь сферическую, конусовидную или цилиндрическую форму.

Комбинацией этих и ряда других художественных орнаментов обычно создаются весьма сложные кузнечные композиции – подсвечники, розы, кубки и т.д.

Последовательность окончательной сборки отдельных кованых элементов

Для получения конечного изделия кованые элементы соединяют в цельную композицию. Для объёмных деталей применяют кузнечную сварку или клёпку. Последний вариант отличается тем, что может выполняться при обычных температурах, но для этого на каждом из соединяемых между собой фрагментов должно быть отверстие. Эти отверстия получают ещё на стадии ковки методом прошивки.

Прошивка может быть открытой, когда кузнец выполняет отверстие при помощи непрофилированного инструмента – прошивня, либо закрытой, когда отверстие формируется пуансоном по матрице. Закрытая прошивка точнее, но требует большего значения рабочего усилия. На листовых элементах прошивку можно выполнять нахолодно, используя пробивные штампы. В таком случае создаётся возможность дополнительного орнаментирования деталей за счёт получения фигурных отверстий. Заклёпки, в свою очередь, также изготавливаются методами холодной или горячей высадки, и имеют головку произвольной формы – круглую, фасонную, цилиндрическую, потайную и пр., которая более всего соответствует изобразительному решению кованой композиции.

Соединение плоских элементов художественной ковки может производиться несколькими способами:

• фальцеванием, когда смежные кромки деталей скручиваются друг с другом;
• двойным загибом, когда соединение происходит по незамкнутой части периметра узла, а свободные концы фрагментов образовывают плоский, либо рельефный рисунок;
• зачеканиванием кромок двух смежных деталей в сборе, когда соединение происходит вследствие пластического вдавливания части одной заготовки в тело другой.
• сваркой плоских деталей.

Выбор способа, при помощи которого отдельные кованые элементы соединяются между собой, зависит от места, где должен располагаться определённый орнамент для ковки, а также условий эксплуатации готового изделия. Например, при внешней установке элементы художественной ковки обязательно должны иметь антикоррозионное покрытие (окраску атмосферостойкой краской, меднение и пр.). Тогда для соединения можно использовать сварку. Применяя воронение, лучше сразу после этой операции соединять части орнамента кузнечной сваркой, и уже в окончательно собранном виде устанавливать на необходимое место.

Художественная подделка | Encyclopedia.com

Имитация произведений искусства, от картин до скульптур, осуществляется на протяжении сотен лет. Студенты и последователи всегда делали копии работ мастеров-художников в рамках своего обучения. Есть много художников, как любителей, так и профессионалов, которые любят рисовать или рисовать в стиле тех, кто им нравится. В таком копировании или имитации нет ничего морально неправильного или незаконного. А вот с подделкой произведений искусства дело обстоит иначе. Он включает в себя передачу копии работы художника, созданной оригинальным художником, обычно для финансовой выгоды.В случае мошенничества или обмана установление того, является ли произведение искусства подделкой, становится криминалистическим расследованием.

Подделку произведений искусства очень сложно обнаружить и расследовать. Много поддельных произведений искусства может быть в музеях и галереях по всему миру, а также в частных коллекциях. Эксперты могут не знать, если подделка сделана умно, о существовании поддельные произведения искусства, или они могут не захотеть признать, что их обманули. Иногда фальсификатор больше заинтересован в том, чтобы получить лучшее от дилера или коллекционера, чем в собственной финансовой выгоде.В таких случаях транзакции могут быть скрыты, и трудно доказать, действительно ли имело место преступное деяние.

Например, испанский художник-сюрреалист Сальвадор Дали (1904–1989) раздал около 20 000 чистых листов бумаги со своей подписью, вызвав поток поддельных гравюр Дали. Дилеры заплатили бы от 2000 до 20 000 долларов за эти поддельные отпечатки. Мир искусства также изобилует фальшивыми гравюрами Пикассо, Шагала и Миро — до такой степени, что некоторые эксперты теперь неохотно проверяют подлинность гравюр некоторых современных художников из-за огромного объема работы, которую они включают.

Чтобы отличить подлинное произведение искусства от подделки, требуется сочетание технических знаний и глубоких знаний в области истории искусства и творчества отдельных художников. Однако фальсификаторы часто выдают себя еще до того, как начинается лабораторный анализ своей работы. Они часто добавляют элемент своего естественного стиля или могут, неосознанно, включать некоторые детали современного периода, которые историк сразу заметит. Эксперты в области искусства также отмечают «недостаток свободы» для многих подделок, поскольку фальшивомонетчик иногда использует более жесткие мазки кисти или линии, чтобы передать детали оригинальной работы.В конце концов, мыслительный процесс великого мастера, создающего произведение искусства, сильно отличается от мыслительного процесса кого-то гораздо менее талантливого, который просто пытается подражать ему или ей. Часто эта разница проявляется в работе, хотя фальсификатор может этого не осознавать.

Однако полный анализ возможной подделки должен полагаться не только на экспертное мнение историка искусства. Требуется лабораторный анализ материалов, использованных для создания работы, с использованием таких методов, как рентгенография и инфракрасная рефлектография.Современные художественные материалы, такие как бумага, чернила и краски, сегодня отличаются по составу от тех, что использовались сотни лет назад. Это правда, что старые материалы можно воссоздать и использовать сегодня, поэтому теоретически можно подделать Рембрандта в двадцать первом веке, используя материалы в стиле семнадцатого века. Однако наличие акриловых красок, которые впервые стали доступны в 1930-х годах, легко выдало бы подделку Рембрандта. Рембрандт остается одним из самых подражаемых художников всех времен.Что еще больше усложняет ситуацию, его подпись часто встречается на работах менее крупных художников. Произведения искусства также стареют с момента их создания из-за воздействия атмосферы, обращения и других факторов. Мастер подделки может попытаться искусственно состарить свою работу, чтобы она выглядела так, как будто она была создана давным-давно.

Хотя многие виды произведений искусства подделаны, изучение типичной масляной картины иллюстрирует многие общие принципы обнаружения подделки. Картина состоит из четырех слоев: основы, грунта, слоя краски и лака.Подставку часто делают из дерева или холста. Анализ деревянной опоры может быть очень информативным, потому что современные подделки часто рисуют на старых деревянных панелях, чтобы они выглядели аутентично. Дендрохронология , исследование структуры годичных колец, иногда может использоваться для старения самой древесины. Рентгеновские лучи проникают в слой древесины и показывают конструкцию панели, включая такие детали, как следы от пил. Ручные пилы использовались для изготовления подставок для художников до появления механических пил во время промышленной революции девятнадцатого века.Ручные пилы оставляют характерные неровные следы. Если следователь обнаружит обычные следы пил на картине, предположительно принадлежащей к семнадцатому веку, это будет убедительным признаком подделки.

Исследователь может сфокусироваться на краю картины, используя специальную лупу или инфракрасный свет, чтобы определить характер грунтового слоя. Такой контроль не разрушает картину. Иногда может быть проведен инвазивный тест. Это не так уж плохо, как кажется; В картину делается крошечный булавочный укол, перпендикулярный ее поверхности, и извлекается образец.Если образец будет взят на краю картины или на уже поврежденном участке, вред, нанесенный работе, будет минимальным. Затем этот образец поперечного сечения можно изучить с помощью рентгенографии или микроскопии, чтобы выявить все четыре слоя и их состав. Их можно сравнить с поперечными срезами аутентичных работ художника, чтобы увидеть, есть ли сходство.

Техническая экспертиза красочного слоя может помочь подтвердить возраст и подлинность работы. Исследователь рассмотрит сами материалы и то, как с ними обращались, что может быть характерным для конкретного художника.Пигменты, придающие краскам их цвет, со временем эволюционировали, и эта история хорошо известна. Сначала появились цвета земли, полученные из минералов, , таких как оксид железа, за ним последовали зеленый (малахит), синий (азурит) и черный (обугленные кости животных). Красители животного и растительного происхождения, такие как индиго и шафран, также имеют долгую историю. В девятнадцатом веке появились синтетические красители, такие как анилины. Они были гораздо более химически и физически стабильными. Анализ с помощью видимой спектроскопии может выявить химический состав органического пигмента, а рентгеновский анализ может быть использован для неорганических пигментов, таких как диоксид титана.Если пигменты окажутся слишком современными для предполагаемой даты, тогда есть разные возможности. Работа может быть подделкой, подлинной картиной, которая была подкрашена, или датировка может быть ошибочной.

Исследование и фотосъемка слоя краски с помощью микроскопа или увеличительного стекла, возможно, с использованием света, направленного под углом, очень важны. Могут наблюдаться неровности поверхности, а также такие особенности, как крошечные частицы, возникающие в результате использования пигментов, смешанных вручную. Готовые пигменты, которые имеют более гладкий вид, являются более современной разработкой.При осмотре красочного слоя в ультрафиолете можно обнаружить перекрашенные участки в виде темных пятен. Повторная окраска не обязательно является признаком подделки; некоторые художники, конечно же, перерисовали заново. Если на произведении, предположительно написанном художником, который не вносил изменений в свою работу, была обнаружена перекраска, то это вызывает подозрения. Это может быть признаком того, что фальсификатор пытается исправить ошибку. Точно так же инфракрасная рефлектография может выявить нижние рисунки на картине. Слой краски прозрачен для проходящего через него инфракрасного света, но он поглощается рисованием линий под ним и отражается от остального слоя грунта.Это создает изображение нижнего рисунка в инфракрасном свете, которое можно сфотографировать. В то время как некоторые художники начинали свою работу с эскиза, использованного в качестве основы для картины, другие никогда этого не делали. Следователь будет предупрежден, если в работе обнаружится недобросовестная работа, предположительно исходящая от одного из последних. И наоборот, отсутствие рисунка могло свидетельствовать о подделке, если бы было сказано, что он исходил от художника, который их никогда не делал.

Старение краски проявляется в характерном растрескивании, известном как кракелюр.Осмотр поверхности краски с помощью лупы покажет, соответствует ли степень кракелюра предполагаемому возрасту картины. Многие картины покрывают лаком, чтобы защитить их и улучшить их внешний вид. Как и краска, со временем эволюционировали разные лаки. В ультрафиолетовом свете можно различить лаки. Синтетический лак дает прозрачную или бледно-лиловую флуоресценцию (излучение света), в то время как шеллак флуоресцирует оранжевым. Лак со временем обесцвечивается, и это также помогает датировать картину.

Помимо исследования четырех слоев картины, следователь также будет искать другие важные признаки подлинности. Некоторые производители материалов художников маркируют свои изделия штампом, и существуют базы данных, содержащие информацию, включая даты, этих штампов. Наличие коллекционных знаков или других знаков того, что картина была собственностью, продана, выставлена ​​или оформлена в раму, может помочь установить историю произведения искусства. Некоторые художники подписали свои работы, и фальсификатор может попытаться подделать их подпись.Как это ни странно звучит, фальшивомонетчик вполне законно может создать копию произведения искусства с подписью художника. Только когда они предлагают эту работу на продажу по завышенной цене и пытаются представить ее как оригинал, они попадают в царство подделки. Закон о продаже, покупке и владении поддельными произведениями искусства варьируется от страны к стране. Следовательно, объем уголовного расследования, которое будет проведено в отношении конкретной работы, зависит от контекста и обстоятельств.Однако подделка сертификата подлинности для сопровождения произведения искусства всегда считается уголовным преступлением и также может расследоваться судебно-медицинским экспертом.

см. Также Художественная идентификация; Подделка документов; Анализ краски.

Искусство из кузницы

Это происходило постепенно в течение последних 25 лет, но в последние четыре или пять лет искусство из кузницы находит выход в галереях изобразительного искусства и скульптуры, а также в публичном искусстве и даже в ювелирных изделиях.Эти мотивы, техники, рисунки и предметы открывают новые направления в производстве изделий из металла. Во многом это вдохновлено идеями, которые вы, возможно, никогда не связывали с изделиями из металла. Многие включают знакомые темы, но с новым поворотом.

Фредерик Крист. Мемориальная скамья из кованой стали и гранита 60 дюймов на 84 дюйма на 36 дюймов, 1995 год.

Несомненно, рабочие-металлисты изменили свое видение в разные исторические времена. Маятник качнулся от строгих замыслов эпохи Возрождения к богато украшенным конструкциям в стиле рококо и елизаветинских времен.На рубеже 20-го века произошли изменения, вдохновленные плавными и простыми цветочными узорами в стиле модерн. Затем последовали более геометрические узоры в стиле ар-деко, вдохновленные памятниками майя, обнаруженными в Центральной Америке в конце 1920-х годов. Что произошло с тех пор? Лишь в последние два десятилетия люди, обучавшиеся искусству, открыли для себя потенциал кузницы для выражения своих идей.

Семя было посеяно в 1970-х годах, когда несколько учителей искусства принесли кузницы в классы ювелирного дела и скульптуры, а ученики восприняли кузнечные методы как еще одно средство выражения.Новаторские, единственные в своем роде произведения искусства появились из небольших кузниц на задних дворах, гаражах и классах людей. Вскоре художники начали проектировать и изготавливать ворота, скульптуры, мебель, украшения и предметы, которые можно было изготовить с помощью минимального оборудования. Неудивительно, что со временем художники переросли эти возможности и начали производство в более крупных масштабах.

Рассел Джакуа. Мемориальная скульптура ворот. «Крылья листьев», 17 футов в высоту, 1 фут в ширину и 1,66 фута в глубину. Фото Роберта Жибо

И то, что они производят сегодня, может стать открывающим глаза приключением для любого, кто хочет идти в ногу с отраслью.Их идеи и то, что они создают, выходят за рамки линейных плоских дизайнов. Они делают все, с чем вы знакомы, и, возможно, даже больше, но с особой печатью, которая привлекает внимание строителей, дизайнеров, декораторов, архитекторов и художественных галерей, которые когда-то могли ассоциировать изделия из металла только с двумерными функциональными воротами. , заборы и перила.

Фредерик Крист из Metalsmiths Inc. создает уникальные архитектурные заказы в своем магазине в Уэйнсборо, штат Вирджиния. Крист, имеющий степень бакалавра изящных искусств в области скульптуры, сказал; «Кованые изделия должны иметь форму, выходящую за рамки линейных конструкций.Его нужно рассматривать в трех измерениях как скульптурный объект, имеющий глубину, ширину и высоту, а также текстуру поверхности ».

Для вдохновения Крист обращается к истории в области искусства и дизайна. Это может быть что угодно, от камня или керамики. Работы тысячелетней давности сочетаются с современными произведениями из стекла и металла. Он считает, что вдохновение повсюду; его нужно не только искать, но и видеть.

Рассел Жака из Порт-Таунсенда, штат Вашингтон, применяет свой скульптурный фон к творчеству. разнообразные заказы, в том числе светильники, бронированные двери, перила, фонтаны, а также сложные проекты паблик-арта.Природа является основным источником вдохновения для его 17-футовой «Мемориальной скульптуры Гейтса», состоящей из крыльев листьев.

Природа часто является важной темой в произведениях. В то время как традиционные формы винограда, листья аканта и подобные мотивы были широко распространены на протяжении веков, многие кузнецы теперь обращаются к более сложным формам в трехмерных отношениях.

Ларс Стэнли и Луи Эррера. Зилькерские ворота. Фото любезно предоставлено Ателье Вонг.

Архитекторы и ремесленники Ларса Стэнли из Остина, штат Техас, создали ворота ботанического сада Зилкер, которые демонстрируют естественные формы, которые также служат темой для садов.Вместо двумерных форм листьев растения на этих воротах кажутся растущими внутри и перед ними, как они могли бы расти в естественном саду, тем самым вводя третье измерение.

Бизонькие ворота Яна Пирсона рассказывают историю и изображают исторический предмет. Они трехмерны как в реальном исполнении, так и в перспективе, и включают в себя множество техник, свидетельствующих о виртуозности, необходимой для создания уникальных произведений искусства. Для своего третьего измерения, которое приводит к округлым формам спереди и сзади, он соединяет металлические формы вместе, оставляя небольшое пространство для воздушного шланга.Затем он прокачивает воздух между слоями, создавая подушкообразную форму и третье измерение, одинаково закругленное спереди и сзади.

Дмитрий Геракарис. Woodside Continuum © деталь железнодорожной панели. Фото любезно предоставлено Геракарисом.

Тематическая комиссия может бросить вызов изобретательности, воображению, исследованиям и технике любой кузнечной мастерской. Заказ Дмитрия Геракариса для паблик-арта был реализован в семипанельном заборе на железнодорожной станции в Вудсайд-Стейшн в Куинсе, штат Нью-Йорк.Ю. Геракарис, также получивший образование в области искусства, объясняет, что произведение искусства происходит от мотива медальона, используемого в железнодорожной системе MTA. Панно представляют собой несколько импрессионистические эскизы из стали, призванные заинтересовать воображение зрителя. Они рассказывают об истории Вудсайда и отношениях между обществом и железнодорожным транспортом. Они предоставляют пассажирам детали для размышлений в ожидании поезда. В конечном счете, это попытка сделать Woodside Station местом, в котором люди хотели бы побывать.

Ян Пирсон. Охотничьи ворота на буйволов. Эти округлые формы созданы с помощью техники выдувной стали, поэтому они трехмерны и закруглены спереди и сзади. Фото любезно предоставлено Пирсоном.

Некоторые кузнецы-художники создают невероятные объекты, используя более скромные средства, чем требуется для заборов, ворот и перил. Ящики, мебель, подсвечники, ширмы для каминов и даже украшения соблазняют творческого слесаря-слесаря, воспламененного вдохновением и энтузиазмом.

Валери Остенак часто уменьшает идеи, использованные в ее ограждениях и перилах, для небольших заказов, таких как религиозные чаши и личные украшения. Ее вдохновение — поток воды, накапливающийся вокруг камней и валунов. Она сказала: «Меня тянет к вещам текучей природы — корням, лозам и воде — каждая из которых является визуальным ориентиром изменения и силы. Лозы меняют направление роста саженцев. Простой поток воды может создать огромные каньоны несравненной красоты. • Вода, хотя и не живая, является видимой жизненной силой.Будь то бушующая река, меняющая ландшафт, или океан, пробуждающий тени на песке, он позволяет создавать и трансформироваться в необычное. Я хочу, чтобы мои изделия одинаково преображали как владельца, так и зрителя ».

Валери Остенак. Ожерелье Rapids. Фото любезно предоставлено Ostenak. , животные, мифология и символика часто становятся источником вдохновения для современных художников-кузнецов.Если ваш результат состоит в основном из линейных элементов и свитков, поищите вдохновение в разных ресурсах. Новый подход к вашей работе может привести к расширению ваших проектов и вашей клиентской базы, создавая при этом изделия из металла, которые будут не только функциональными, но и художественными. 9 известных кузнецов произведений искусства | Мир искусства Интриги и культура Художники подделки Справа — подделка Марка Ландиса с оригинальной картины французского художника Поля Синьяка. Оригинал назывался «Буксир и баржа на Самуа».«Оригинал в настоящее время висит в Эрмитаже в Санкт-Петербурге, Россия. Слева находится каталог, по которому Лэндис работал над созданием подделки. (Изображение предоставлено Дотти Стовер, Университет Цинциннати) «Обмануть мир искусства было основной мотивацией почти всех известных фальсификаторов истории», — пишет Ной Чарни, профессор и автор, специализирующийся на истории искусства и криминале. для выставки, посвященной одному из таких фальсификаторов, который, кажется, нарушает это правило. Тема выставки Марка Лэндиса из Университета Цинциннати необычна в этом отношении.Лэндис говорит, что сначала он был побужден подарить поддельный рисунок музею желанием доставить удовольствие своей матери и почтить память отца, а затем пристрастился к VIP-обращению, которое ему оказали сотрудники музея. «Лэндис — это скорее сноска к истории подделки произведений искусства, заслуживающая его отдельной главы, а не часть более широкого континуума известных фальсификаторов, которые работают ради мести и денег», — пишет Чарни. Вот некоторые из самых интригующих подделок произведений искусства, включая Лэндиса. (Вверху, справа, копия, созданная Лэндисом с акварели французского художника Поля Синьяка, с использованием изображения из каталога слева.) Марк Лэндис (р. 1955) Подделка Марка Лэндиса с оригинальной картины Пабло Пикассо. Оригинал называется «Портрет Лоры». (Изображение предоставлено Дотти Стовер, Университет Цинциннати) Марк Лэндис, как полагают, подарил более 100 поддельных произведений искусства музеям в 20 штатах США. Чтобы эти пожертвования казались подлинными, Лэндис использовал псевдонимы и даже одевался как священник-иезуит. Он говорит, что сначала он был мотивирован желанием доставить удовольствие своей матери и почтить отца, а затем пристрастился к VIP-обращению, полученному от сотрудников музея.Он никогда не получал ни денег, ни налоговых льгот. Работа выше — это копия, сделанная Лэндисом с одной из картин Пикассо на основе изображения в каталоге слева, и подаренная музею во Флориде. Микеланджело Буонаротти (1475-1564) Микеланджело (1475-1564). Гравировано Г.П. Лоренци и опубликовано в коллекции гравюр Галереи Уффици во Флоренции, Италия, 1841 г. (Изображение предоставлено: Георгиос Коллидас | Shutterstock) Да, это — Микеланджело из Сикстинской капеллы.Свою карьеру скульптора он начал с того, что выдал свою раннюю мраморную скульптуру Спящий Эрос за древнеримскую статую, чтобы получить гораздо лучшую цену. По словам Чарни, с помощью дилера Микеланджело повредил и закопал скульптуру во дворе дилера, чтобы «обнаружить» ее как древнюю скульптуру. Исилио Федерико Джони (1866-1946) Джони много лет успешно занимался подделкой произведений искусства, обманывая историка искусства Бернарда Беренсона. Когда Беренсон понял, что купил подделки, он отправился в Италию, чтобы встретиться с Джони, выразив свое восхищение.Говорят, что Беренсон впоследствии продал несколько работ Джони в качестве оригиналов, сохранив при этом несколько произведений из своей коллекции в качестве напоминаний. По словам Чарни, в 1936 году Джони опубликовал мемуары под названием «Дела художника», несмотря на попытки антикваров подкупить его, чтобы он не публиковался. Уильям Сайкс (18 век) Картина Яна ван Эйка 1434 года под названием «Богородица с младенцем с каноником ван дер Паэле» — известный образец восточных ковров в живописи эпохи Возрождения.(Изображение предоставлено: Public Domain) Подделка — это не только создание убедительной копии. В XVIII веке Уильям Сайкс убедил герцога Девонширского, что анонимная картина с изображением неопознанного святого на самом деле была портретом Яна ван Эйка, чьи работы требовали самых высоких цен на аукционах среди всех художников того времени, по словам Чарни. (Здесь показана картина ван Эйка 1434 года под названием «Богородица с младенцем с каноником ван дер Паэле», известный образец восточных ковров в живописи эпохи Возрождения.) Хан ван Меегерен (1889-1947) (Здесь показан один из самых известных оригинальных рисунков ван Меегерен, «Олень», один из оленей принцессы Юлианы Нидерландской.) (Изображение предоставлено: Public Domain ) Работа голландского фальсификатора была обнаружена после Второй мировой войны, когда ранее неизвестная картина Иоганна Вермеера оказалась в коллекции нацистского лидера. История создания картины восходит к Ван Меегерену, которого считали оригинальным художником; ему было предъявлено обвинение в продаже голландского национального сокровища и сотрудничестве с врагом.Столкнувшись с возможностью смертной казни, Ван Меегерен признался в подделке картины, но работа была настолько хороша, что ему пришлось доказать свою вину, подделав еще одну картину, находясь в тюрьме, по словам Чарни. (Здесь показан один из самых известных оригинальных рисунков ван Меегерена, «Олень», олень принцессы Нидерландов Юлианы.) Том Китинг (1917–1984) Репродукция картины Иоганна Вермеера «Девушка со стаканом». (Изображение предоставлено Олегом Головневым | Shutterstock) Этот британский художник тоже обратился к подделке после того, как мир искусства отклонил его оригинальные работы.Он создал более 2000 подделок произведений более 100 художников. После того, как его поймали и отсидели, Китинг снялся в популярном британском сериале, в котором учил начинающих художников копировать известные работы. По словам Чарни, в 1984 году, когда он умер, Christie’s выставила на аукцион 204 его работы. (Здесь представлена ​​репродукция картины Вермеера «Девушка со стаканом».) Джон Мятт (р. 1945) Фото: палитра с кистью и мастихином (Изображение предоставлено: Антонов Роман | Shutterstock) Мятт сотрудничал со своим дилером Джоном Древе, подделывая работы Шагала, Джакометти и других, чтобы сопоставить поддельные записи для работы, которую создал Древе.Они были помещены в настоящие архивы, чтобы позже ученые «открыли» их. Несмотря на то, что мошенничество было раскрыто, как и 60 подделок, вероятность нанесения ущерба сохраняется, поскольку 140 остаются необнаруженными, что создает возможность для ученых принять их за настоящие. Отбыв тюремный срок, Мятт помог разыскать других фальсификаторов. Теперь он продает «настоящие подделки» со своей подписью, а Джордж Клуни, как сообщается, заинтересован в том, чтобы превратить историю жизни Мятта в фильм. Эрик Хебборн (1934–1996) Выпускник Лондонской Королевской Академии художеств, Хебборн начал подделывать подделки после того, как известный лондонский торговец произведениями искусства купил у него настоящий рисунок, а затем продал его во много раз дороже.Хебборн утверждал, что создал около 1000 подделок рисунков фламандского художника Питера Пауля Рубенса, Рафаэля, Энтони ван Дейка, Николаса Пуссена, художника 18-го века Джованни Баттиста Тьеполо и многих других. Они были проданы известными аукционными домами многочисленным престижным коллекциям. Он написал два мемуара о своей карьере, в том числе одну, в которой объяснил свои уловки для начинающих фальсификаторов. По словам Чарни, в 1996 году он был убит в Риме. Шон Гринхалг (р. 1961) Осужденный в ноябре 2008 года за подделку документов, Гринхал и его восьмидесятилетние родители были вовлечены в самую масштабную кампанию по подделке документов за всю историю.Гринхалг создавал произведения поразительного разнообразия, от британской скульптуры 20-го века до египетской статуи предположительно 1350 года до нашей эры, обманывая Christie’s, Sotheby’s и Британский музей, а также других выдающихся жертв. Гринхаллов поймали, когда эксперт Британского музея заметил, что ассирийские скульптурные рельефные таблички, предположительно созданные в Месопотамии в 700 г. до н.э., содержат орфографические ошибки в клинописи, древнем письме, согласно Чарни. Эти четыре технологии могут, наконец, положить конец подделке произведений искусства Сегодняшние аутентификаторы произведений искусства имеют в своем арсенале достаточно оружия — инфракрасную спектроскопию, радиометрическое датирование, газовую хроматографию — чтобы обнаружить ван Меегерен задолго до того, как он попадет на аукцион.Однако многим из этих лабораторных тестов уже несколько десятков лет, и у фальсификаторов достаточно времени для изучения науки и постепенных улучшений, отработки новых контрмер и игры с системой. Вот и хорошие новости: баланс сил в игре по обнаружению подделок скоро изменится. Мир искусства внимательно следит за научными открытиями в столь разных областях, как искусственный интеллект, биткойн и анализ белков, и технологии, рожденные в результате этого исследования, либо были присвоены аутентификаторами, либо скоро появятся.С этими дополнительными уровнями безопасности, добавленными к процессу проверки, нынешнему поколению художников-подражателей будет все труднее обмануть директоров музеев и коллекционеров. Слушайте внимательно, меценаты: это звук, когда щетки из барсучьего волоса превращаются в растопку. Отслеживание цифрового происхождения с помощью блокчейна становится все более популярным в мире современного искусства. Последние два слова Филипса «Весла ВКЛ!» аукционы, на которых были представлены цифровые форматы от GIF до скриншотов видеоигр, были хорошо приняты.На борту есть и «голубые фишки»; Pace Art + Technology, новое пространство площадью 20 000 квадратных футов в Кремниевой долине, предназначено исключительно для цифровых медиа. Возникли также коллективы цифрового искусства, наиболее известными из которых является Япония. Что наиболее важно, цены растут. В 2003 году Super Mario Clouds , настенная проекция, созданная на взломанном чипе Nintendo, была продана за 3000 долларов. В прошлом году издание того же произведения ушло за 630 000 долларов. Тем не менее, остается вопрос: как галерея может продавать цифровой контент как искусство инвестиционного уровня, если он уже существует в Интернете и может быть скопирован как документ Google? Ответ — блокчейн, та же компьютерная технология, которая служит публичной бухгалтерской книгой для транзакций биткойнов по всему миру.Таким же образом, как вы можете проверять и отслеживать движение любого биткойна, когда-либо добытого, теперь вы можете проверять и отслеживать движение любых когда-либо созданных произведений искусства — онлайн и в реальном времени — при условии, что все записи об авторстве и праве собственности были загружены на безопасная распределенная база данных. Каждое событие в жизни произведения искусства становится блоком, который содержит метку времени и информацию, связывающую его с предыдущим блоком, позволяя потенциальным покупателям подтвердить, что произведение лицензировано.Эта технология идеально подходит для цифровых носителей, где копии могут выдаваться за оригиналы, а особенности ограниченных выпусков и доказательства художника часто расплывчаты. Этой услугой торгуют несколько компаний: Verisart в Лос-Анджелесе, Ascribe в Берлине и Everledger в Лондоне. Deloitte также видит возможность, представив свой сервис ArtTracktive на саммите ICT Spring в Люксембурге. Но стартап, который стал модным словом в мире искусства, — это Monegraph. Это потому, что основатель — художник.«У цифрового искусства есть проблема: биты воспроизводимы бесконечно, а люди хотят исключительности и проверяемости», — объясняет медиа-художник и основатель Monegraph Кевин Маккой. «Блокчейн решает эту проблему, обеспечивая четкое и четкое происхождение». Защита от подделки посредством «глубокого обучения» Традиционно аутентификация полагалась на знатоков. Изучив такие вещи, как мазок, текстура, композиция и цвет, они извлекают из себя свои обширные знания и угадывают истину.Но, как и в случае со спортивным судейством, плохие вызовы — это часть игры. Один из самых известных примеров — доктор Авраам Бредиус. В 1930-х годах он был признан ведущим авторитетом в области голландских старых мастеров. Экс-директор музея славился своей ученостью и безошибочностью. Однако сегодня его помнят как человека, который принял подделку ван Меегерена, «Ужин в Эммаусе, », за национальное достояние. Полнейшая оценка Бредиуса, опубликованная в журнале Burlington Magazine , , содержала роковую фразу «каждый дюйм [является] вермеером».» Фини говорит Статуя Мэннинга, металлическая ковка • Current Publishing Пожарный из Индианаполиса Райан Фини заинтересовался искусством в молодом возрасте, и этот интерес позволил ему сделать успешную карьеру в искусстве. 44-летний житель Индианаполиса недавно завершил работу над скульптурой Пейтона Мэннинга в атриуме стадиона Лукас Ойл. За годы работы с металлом он создал множество других захватывающих произведений искусства. Но его любимая работа — не статуя Мэннинга, а скорее 8000-фунтовый голубь мира, сжимающий в клюве оливковую ветвь.Изделие было изготовлено из более чем 1500 ружей, конфискованных на улицах Департаментом городской полиции Индианаполиса . «Для меня, чтобы сделать этого голубя, зная, что эти пистолеты были вне улицы, и некоторые из этих пистолетов могли быть использованы, чтобы кого-то ранить, и теперь я знаю, что они не вернулись на улицу», — сказал Фини. «Семьи могут быть спокойны, зная, что эти пистолеты не на улице». Орудия, использованные в проекте, рассчитаны на десятилетия. Фини сказал, что один был из эпохи гражданской войны.Голубь находится в центре Публичной библиотеки Индианаполиса, висит в главном атриуме. Фини также выковал орла на мемориале 11 сентября в центре Индианаполиса. Тем не менее, большая часть его работ бросается в глаза не в виде статуй, а скорее в виде перил лестницы и жилых помещений. Он основал свою компанию Indy Art Forge в 1999 году после окончания Университета Майами (Огайо). Фини учился в Кафедральной средней школе в Индианаполисе, где учителя помогли сформировать его любовь ко всему искусству.Он также запустил там программу регби после попытки играть в средней школе Лоуренса Норта, пока время в пути не стало мешать его тренировкам. Фини закончил много картин и рисунков, но мало работал в трехмерном пространстве, пока не добрался до Собора. «В Соборе я собрал портфолио», — сказал Фини. «Я хотел сделать что-то в искусстве, поэтому (мой учитель) научил меня до такой степени, что она заставила меня собрать портфолио. Она сказала: «У вас есть картины и рисунки.Я знаю, что вы не посещали уроки скульптуры, но вам нужно показать трехмерность в своем портфолио ». Это введение привело к тому, что он получил двойную специализацию в области графического дизайна и скульптуры. Как пожарный, у Фини есть график, благоприятный для художника. Он работает 24 часа в пожарной части, а затем имеет 48 часов отдыха. В свободное от работы время художник Джимми Стори обслуживает клиентов и помогает Фини в его художественных проектах. Story присоединилась к Фини в 2015 году, после того, как ее первоначальный деловой партнер ушел.До того, как присоединиться к Фини, Стори работала в магазине дверей. «То, что я делал, было похоже на набор технических навыков, — сказал Стори. «Работа с Райаном на постоянной основе — довольно специфическая ситуация. Поскольку он находится в пожарной части, ему нужна вторая пара рук, чтобы бизнес продолжал работать ». Помимо помощи Фини с деловой стороной дела, партнерство вдохновило Стори на творческую сторону. Стори сказал, что самое важное, чему он научился, работая с Фини, — это артистическая уверенность и прозрачные отношения с клиентами. Для получения дополнительной информации посетите indyartforge.com Производство персонала Скульптор Райан Фини привнес местный колорит в создание статуи Пейтона Мэннинга на стадионе Лукас Ойл. Пожарный Индианаполиса признал, что самой сложной частью проекта был шлем Мэннинга. «Лицо не имело большого значения, просто нужно было правильно подобрать шлем», — сказал Фини. «Я думал, что у меня будет творческая свобода для создания текстуры». Мэннинг, однако, хотел, чтобы шлем был гладким, поэтому Фини создал его именно так.На презентации прошлой осенью Фини получила одобрение не только Мэннинга, но и матери Мэннинга. «Это был один из самых страшных и счастливых периодов в моей жизни, потому что я подумал:« Я почти уверен, что это закончится на ESPN », — сказал Фини. экспертов в области искусства предупреждают о росте рынка поддельных репродукций В Базеле швейцарские власти преследуют местного эксперта по искусству, который, по их словам, продал сотни поддельных репродукций, которые он выдал в Интернете как работы Роя Лихтенштейна, Энди Уорхола, Пауля Клее , Пабло Пикассо и другие более 10 лет. В Нью-Йорке Адриенн Р. Филдс теперь проводит большую часть своей рабочей недели, сканируя Интернет в поисках поддельных отпечатков, которые появляются на веб-сайте за веб-сайтом. Она возглавляет юридический отдел Общества прав художников, которое защищает права интеллектуальной собственности художников и их владений. «Каждый день Адриенн присылает на веб-сайт уведомление об удалении», — сказал Тед Федер, президент общества. Два города, разделенные почти 4000 миль, находятся на передовой борьбы с продажей поддельных гравюр. С момента появления Интернета проблема продажи фальшивого искусства только выросла, говорят эксперты, и основной монетой области подделок долгое время оставалась поддельная печать, которую относительно легко создать, часто трудно обнаружить и как правило, по достаточно низким ценам, чтобы привлечь неизбирательных покупателей-новичков. Но теперь, по словам представителей правоохранительных органов США и Европы, проблема, похоже, обостряется. «За последние несколько лет мы конфисковали сотни подделок, которые, по словам фальсификаторов и дилеров, принадлежали Лихтенштейну, Георгу Базелицу, Пикассо и другим, которые прибыли из Италии, Испании и Португалии», — сказала Елена Спахич, офицер Баварская полиция в Мюнхене, специализирующаяся на подделке произведений искусства. Тимоти Карпентер, специальный агент по надзору за преступлениями в сфере искусства Федерального бюро расследований, сказал, что распространение онлайн-продаж произведений искусства усугубило проблему. «Раньше нужно было найти способ вывести его на рынок, но электронная коммерция изменила правила игры», — сказал он. По мнению экспертов, наиболее распространенными являются поддельные отпечатки, которые ложно приписываются Лихтенштейну и Уорхолу. Но фальсификаторы также выпустили на рынок множество поддельных Пикассо, Клиз и Герхарда Рихтерса, а также фальшивые работы, приписываемые Марку Шагалу, Жоану Миро, Сальвадору Дали и Анри Матиссу. Усовершенствования методов фотомеханического воспроизведения облегчили фальсификаторам создание ложных поддельных отпечатков. «Настоящая хорошая репродукция может обмануть многих экспертов», — сказал Джон Сзок, манхэттенский продавец гравюр Пикассо и Эдварда Мунка. По его словам, обнаружить подделки непросто. «Это цвет бумаги, качество печати, состояние печати — все это вы сравниваете с оригиналом», — сказал он. «И тогда вам понадобятся годы и годы опыта.” Проблема не ограничивается интернет-магазинами. Сьюзан Шихан, нью-йоркский торговец послевоенной американской гравюрой, сказала, что 18 месяцев назад она купила два цветочных принта Энди Уорхола за 100 000 долларов на крупном немецком аукционе. «Я купила их после просмотра фотографий с высоким разрешением в Интернете», — сказала она. «Происхождение было превосходным, но когда я получил отпечатки, у меня возникли подозрения. Бумага была блестящей. Цифры на отпечатках были слишком большими. Поверхность отпечатков выглядела слишком новой. «Я хотела получить более профессиональный совет, — продолжила г-жа Шихан, — и пообщалась с двумя крупными аукционными домами Нью-Йорка. Они сказали, что отпечатки поддельные. Я соскреб с пола, но в конце концов — через шесть месяцев — вернул свои деньги ». Термин «гравюра» является широким и традиционно используется для описания ряда типов оригинальных произведений изобразительного искусства, таких как офорты, литографии и ксилографии, которые производятся ограниченными тиражами с помощью различных процессов. В каждом случае художник создает изображение и работает с издателем или принтером для получения заданного числа, часто разрушая пластину, камень или другую матрицу, используемую после печати. Часто художник подписывает и нумерует каждый отпечаток отметкой, которая говорит, что это было, скажем, 12 из 200. (12/200.) С другой стороны, подделки обычно являются фотомеханическими репродукциями оригиналов. Подделки сделаны людьми, не имеющими отношения к художнику, и продаются как его или ее работы; они часто сопровождаются фальшивыми подписями художника или поддельными сертификатами подлинности. Так обстоит дело со многими гравюрами, ошибочно проданными как работы Лихтенштейна.Эстрадный исполнитель напечатал около 300 различных изображений. Некоторые из них относятся к его первой персональной выставке в галерее Лео Кастелли в начале 1960-х годов, когда неподписанные репродукции его борцов из комиксов и соблазнительных блондинок просто раздавали в галерее, чтобы привлечь внимание к выставке. Остальные были сложены и отправлены коллекционерам. Но гравюры, созданные с помощью офсетной литографии, со временем стали более ценными, особенно ограниченный тираж в 300 экземпляров, подписанный Лихтенштейном.Сегодня они могут стоить от 5000 до 80 000 долларов. Таким образом, фальсификаторы, надеясь заработать на росте стоимости, были известны тем, что брали один из отпечатков Кастелли, добавляли поддельную подпись, создавали поддельный сертификат подлинности и выставляли его как подписанную работу из ограниченного тиража. . Поддельные принты были проданы за 50 000 долларов. Поместье Лихтенштейн, по словам представителя, рассылало уведомления о прекращении и воздержании продавцов гравюр, не признанных подлинными, и обращалось к Ф.Б.И. В поместье говорится, что ни оно, ни Фонд Роя Лихтенштейна никогда не выдавали сертификатов подлинности. «Если покупателю предлагается« Сертификат подлинности », это ложь», — говорится в заявлении недвижимости. Г-жа Шихан, дилер, сказала, что самые фальшивые принты Уорхола — это те, которые имитируют две выпущенные им лимитированные серии, одну с Мэрилин Монро, а другую с цветами. По ее словам, оригинальный принт Мэрилин можно продать за 300 000 долларов. «Я занимаюсь этим бизнесом 30 лет, и некоторые люди говорят, что поддельных Warhols больше, чем настоящих», — сказал Шихан. «Он сделал несколько сотен отпечатков. Когда я вижу настоящего Уорхола, я говорю: «Боже мой, настоящий Уорхол». Иногда подделки настолько хороши, что просто поражают. Иногда мне приходится смотреть на распечатку три или четыре дня, чтобы решить, что она не звучит правильно ». Эксперты говорят, что основная проблема многих отпечатков, продаваемых как Пикассо, заключается в том, что они содержат фальшивые подписи. Хотя Пикассо сделал много отпечатков — около 2400 — он не подписал большое количество из них. Тем не менее, найти подписанные отпечатки на рынке довольно легко.Эксперты говорят, что некоторые из них поддельные, а некоторые — настоящие Пикассо с добавленной фальшивой подписью. «Вероятно, существуют тысячи отпечатков с поддельными подписями Пикассо», — сказал г-н Сок, продавец. Среди самых желанных гравюр Пикассо многие из 100 офортов из «Сюиты Воллара», названной в честь торговца и издателя Амбруаза Воллара. Пикассо сделал их между 1930 и 1937 годами в ответ на просьбу Воллара, который дал ему компенсацию, подарив ему работы Ренуара и Сезанна. На некоторых изображениях изображен художник в своей мастерской. В других есть женщины, похожие на Мари-Терезу Вальтер, возлюбленную Пикассо в то время. Полный комплект этого набора, подписанный Пикассо, был продан на Christie’s в ноябре прошлого года за 4 815 000 долларов. «Когда Пикассо было за 50, он не всегда был в настроении подписывать большое количество гравюр», — сказал Марк Розен, частный дилер и бывший старший вице-президент Sotheby’s. «В рыночных условиях подпись актуальна. Но что дает ценность, так это качество печати.Подписи должны быть вторичными. Люди, которые покупают исключительно ради подписи, — идиоты ». Основные платформы онлайн-продаж, такие как Amazon, eBay и Etsy, заявляют, что они создали протоколы для отсеивания подделок и работают над дополнительными мерами безопасности. «Etsy стремится поддерживать целостность нашего рынка», — говорится в заявлении компании. «У нас уже есть надежные политики, процессы, инструменты и группы для выявления и удаления элементов, которые могут нарушать права интеллектуальной собственности. В заявлении eBay говорится, что он быстро проверяет и удаляет предметы, которые, как он подозревает, могут быть подделками, когда получает жалобу. «Подделки и несанкционированные копии являются незаконными и не приветствуются ни на одном из сайтов eBay», — говорится в сообщении. Но г-жа Филдс из общества защиты прав сказала, что множество фейков до сих пор проскальзывает в различных местах в Интернете. «Это тяжелая битва, — сказала она. «Один фейк может быть показан на многих сайтах, но вы не знаете, кто его провайдер. Цены колеблются от 10 до десятков тысяч долларов. Хубертус Бутин, историк искусства, который пишет книгу о подделках произведений искусства, сказал, что самая большая проблема с поддельными гравюрами заключается в том, что они «подчиняются принципу вечного повторения». «Обычно они не исчезают, — сказал он, — после того, как их разоблачают, но каким-то образом возвращаются в обращение на арт-рынке. Когда фальшивый объект не конфискован полицией у фальсификаторов, их сообщников или дилеров и коллекционеров, владельцы или их наследники могут в какой-то момент вернуть его в оборот. Некоторые фальсификаторы тоже всплывают на поверхность, даже после нескольких арестов. Винсент Лопрето трижды попадал в тюрьму за продажу фальшивых произведений искусства, часто фальшивых принтов Дэмиена Херста. Сейчас он отбывает наказание от 5 ½ до 11 лет в тюрьме штата Нью-Йорк после осуждения в 2017 году по обвинению в хищении в особо крупных размерах и мошенничестве. Когда г-н Лопрето был в последний раз освобожден из тюрьмы в 2015 году, он вернулся к бизнесу по продаже фальшивого искусства всего через 15 дней, согласно данным окружной прокуратуры Манхэттена, которая привлекла г-наЛопрето дважды. Взгляд на искусство из металла в районе Клифтон в Луисвилле Мастерская в районе Клифтон — это шаг назад во времени, более готический роман 1800-х годов, чем Америка 2021 года с ее мириадами старинных инструментов, почерневших за годы использования. Вздымающиеся листы пластика свисают с потолка, и массивный механизированный молот, спасенный с линкора времен Второй мировой войны, стоит наготове, ожидая, пока сталь будет подчинена. Это рабочий мужской магазин, заполненный цепями, шкивами, вилочными погрузчиками и зажимами размером с маленькую собачку.Захватывающий дух своим потусторонним миром с массивными наковальнями, сидящими в швейном круге на срубленных пнях. Америка была построена на шипении и силе горячего металла, уговоренного для строительства железных дорог, мостов и зданий, соединяющих нацию, и всем этим владеют такие люди, как кузнец из Луисвилля Крейг Кавьяр, с их чистой грубой силой и молотами. В свои 67 лет Кавьяр — тихий немногословный человек, но с глубоким и сердечным смехом. Хотя он владеет молотом с такой же силой и стойкостью, как и те, кто построил эту страну, искусство, которое он изгибает из металла, имеет более «мягкий» тон, поскольку оно уникально отражает флору и фауну, которые нас окружают. Крейг Кавиар работает с медной пластиной, которая станет головой лошади и станет частью тщательно продуманного входа в заповедник животных Крабовый сад. 15 января 2021 года Пэт МакДоног / Courier Journal В молодости он учился у скульптора и проявил интерес к работе с металлом, когда учился в Школе музея, ныне являющейся частью Университета Тафтса, сказал он изданию Courier Journal однажды утром в его кузнице. «Муж одной из учителей был кузнецом, и он повлиял на меня, заставив думать, что создание функционального искусства может быть более разумным способом заработать на жизнь.« Десятилетия спустя он зарабатывал себе на жизнь более чем разумно, и, по его оценкам, он создал тысячи металлических архитектурных элементов. Каждый проект начинается с одного и того же процесса, наброска того, что он надеется создать, и глотка кофе. Он начинает это дня, почистив свой верстак ручной шлифовальной машинкой, а затем погрузится в свой текущий проект. Работа медленная и кропотливая, и не такая простая, как в молодости. Вам может понравиться: Для ветеранов настоящая охота экскурсии — это способ пережить травму войны, начать лечить После более чем 100 ударов четырехфунтовым молотком наступает усталость, и он подпирает правую руку левой.Во время всех этих ударов изображение головы лошади медленно начинает появляться из медной пластины, которую он бил, ущипнул, нагрел, охладил, избил, избил и еще немного побил. Для стареющего художника процесс становится таким же важным, как и само искусство. Вы получаете удовлетворение от произведения, которое вы делаете, или от фотографии, но радость творчества заключается в упражнении, которое воплощает его в жизнь. С возрастом приходит терпение, позволяющее средству и моменту определять искусство. Это танец с дьяволом, который вы создаете. «Я бросаю вызов себе в проектах, пробую новые методы и новые стили, которые помогают мне продолжать расти, — сказал он. — Приятно получать деньги и иметь готовый продукт, но на самом деле я просто люблю творить». При мысли о том, что однажды он сложит свой молот, Кавьяр говорит: «У меня нет планов уходить на пенсию. Я не знаю, что буду делать с собой. Каждый раз, когда я берусь за очень большой проект, мне интересно, а будет ли он последним? Мне очень нравится работа, и я буду заниматься ею, пока могу. Что отличает Кавьяра от кузнецов, которые подковывают лошадей — обычная практика в таком штате, как Кентукки — это металл, который он использует, медь, бронза и сталь, искусство, которое он создает, и его уникальный стиль. Его техника соединяет пользователя с природой с помощью виноградных лоз, стеблей и листьев, которые он оживляет. Он создает естественные и нежные формы из самых твердых веществ на земле, что является полной противоположностью тому, что мы считаем природой. Это искусство одновременно функциональное и приятное для глаз. «Когда вы нагреваете металл, он формируется так же, как природа.Я могу позволить этому течь в то, что кажется правильным, — сказал он. — Когда я делаю это, это кажется очень естественным. Металл подсказывает мне, куда идти ». Вам может понравиться: Шоу должно продолжаться. Но как будут выглядеть живые выступления в Луисвилле после коронавируса? Крейг Кэвиар списывает неровности на медной лошади, которая является частью сложной арки заповедника Крабовый сад в округе Олдхэм. 24 февраля 2021 г. Пэт МакДоног / Courier Journal На протяжении многих лет он получал заказы от Brown-Forman Corporation, Norton Healthcare, Woodford Reserve, The Temple и нескольких церквей для выполнения своей работы, а также бесчисленных проектов для частных лиц.Он гордится каждой заказанной работой. Изумрудный свет танцует на потолке кузницы при каждом электрическом ударе сварщика MIG, когда он прикрепляет голову лошади к туловищу. Это еще одна деталь тщательно продуманного входа в приют для животных Crab Orchard Animal Sanctuary в округе Олдхэм. Заказ, который включает лошадь, большую арку, несколько деревьев и несколько мелких животных, занял полтора года, и он не уверен, когда он будет завершен. Он отходит назад, чтобы в первый раз взглянуть и сфотографировать на телефон готовую лошадь, и признается: «Есть…. куча часов в этой штуке, но я не слежу за ней. Если бы я это сделал, я бы впал в депрессию ». Картина может храниться столетия под тщательной опекой, но работа Кавьяра остается неизменной. Это просто может длиться вечно, сохраняя саму природу, которую он имитирует. «Я чувствую себя прекрасно, когда хожу по городу и смотрю свои работы, — сказал он. — Так приятно быть частью сообщества». Свяжитесь с фотографом Пэт ​​МакДоног по адресу pmcdonogh@courier-journal. ← Предыдущая запись Следующая запись → Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт